WHat è il segno di un artista eccezionale? Una risposta è la compostezza senza tempo che non può essere fabbricata o appresa-e Cari porta un equilibrio così tranquillo nel suo R&B emotivo a guida della chitarra. Mentre finora il londinese ovest ha fatto il suo nome con argomenti pesanti e sonici lunatici, porta anche un senso di fluidità – sia personalmente che sonicamente, al suo crescente corpus di lavoro.
Due settimane dopo il rilascio del suo debutto EP “Flux”, Cari Braves un raffreddore da incontrare Nme per una chat. “Ho dovuto annullare le mie sessioni negli ultimi due giorni perché non riesco a farmi uscire dal naso”, dice. Tuttavia, in seguito intende sollevarsi in studio per sedersi sul suo manager, che è anche un produttore, per “assorbire le vibrazioni della sessione”; C’è poco tempo per riposare quando manifesti il tuo sogno per tutta la vita.
Le sue ossessioni musicali sono iniziate giovani. Cresciuto in una famiglia britannica-caraibica, Cari ricorda l’amore di sua madre per l’R & B e la vasta collezione in vinile di suo padre di rari groove, reggae e neo-soul-“una tradizionale playlist di pulizia della domenica quando cresci in una famiglia caraibica”. Come avventista del settimo giorno, Cari è cresciuto cantando in chiesa, raccogliendo prima una chitarra per impressionare un ragazzo. Inutile dire che il suo legame con lo strumento ha superato la sua cotta, e il suo songwriting è stato nevicato dopo che sua nonna le ha comprato la sua prima chitarra.
“Ho sempre scritto cose, non necessariamente canzoni, ma poesie e storie. Ho adorato il linguaggio e la letteratura”, afferma Cari. Le prime canzoni che ha scritto sono state le canzoni cristiane: “A volte suonare originali in chiesa. Adoro scrivere tanto quanto mi piace cantare e suonare la chitarra”, aggiunge. “Mi piace come il contesto di qualcosa possa cambiare con una virgola.”
“Se avessi una cosa che vorrei che le persone portassero via, è che sono stato coraggioso e anche loro possono essere coraggiosi”
Questa comunità di gioiosa celebrazione, vangelo e canzone ha suscitato un ethos collaborativo che Cari ha portato nella sua carriera. “L’intera chiesa canterebbe, che tu possa cantare in chiave o no”, dice. “Ho reazioni molto viscerali alla musica gospel – evoca molto.”
Le sue radici continuano a influenzare la sua musica: Cari spesso ritorna nella patria di Grenada della sua famiglia per spegnere il rumore e scrivere, sentendosi a terra dal ritmo più lento della vita lì. “Sento che il mio sistema nervoso si ripristina”, dice. “È come se stessi entrando in una nuova dimensione.”
Negli anni da quando ha iniziato a scrivere “flusso”, Cari sente che percepisce la vita con più sfumature: “Tutto è costantemente in flusso. Più invecchi, più fai spazio per realtà e idee alternative e puoi destreggiarti in modo più grazia.” Il suo viaggio qui, tuttavia, è iniziato nel 2019 ed è il culmine di anni di lavoro costante.
Non molto tempo fa stava finanziando le sue ambizioni lavorando in un Apple Store; È qui che ha implorato il giorno libero dopo l’uscita del suo singolo di debutto “Coller in giugno” due anni fa. “Faccio musica da molto tempo e non ho condiviso nulla”, afferma Cari. “Quindi, sembra che nulla di questo processo sia stato veloce. Ora è fuori, sono come, ok, che doveva accadere … sembra che tutto ai suoi tempi.”
https://www.youtube.com/watch?v=mfjjwsdwmdq
Le lente ruminamenti sono state fondamentali per il percorso di Cari come artista. Detto questo, il summenzionato “più freddo a giugno” decollò istantaneamente, la sua vulnerabilità grezza e il lirismo astuto che conducono quasi 1 milione di flussi su Spotify. Non male per una piattaforma di streaming innocente da un talento indipendente che “non sapeva che esistessero cose come le playlist editoriali”.
“Quel singolo riguardava il mio primo cuore spezzato, che era devastante”, spiega Cari. Il suo successo è stato gratificante: “Perché so da dove veniva quella canzone e so quanto ho dovuto scavare per farlo uscire, sembra un trionfo personale”. I testi “È ancora amore se devi implorare”‘ E “Cercare di guarire mentre ero ancora sotto di lui” Cattura il modo in cui Cari è stato intrappolato in un ciclo sprezzante di affetto guadagnato. “Penso che sia stata la novità di essere in una prima relazione”, continua. “Quando sei in relazioni che non sono salutari per troppo tempo, inizia a scambiare la tua autostima e questo può anche tenerti lì.”
‘Cold più a giugno’ termina sulla linea “Mi dispiace per le cose che hai fatto” – La sottile deflessione della colpa di Cari che tradisce il condizionamento femminile e l’inclinazione ad assumersi la responsabilità dei torti del suo partner. “È una cosa del genere, scusarsi per le cose di cui non hanno necessariamente bisogno – è come un meccanismo che ci viene quasi insegnato”, dice. “Se riesco a catturare il dolore in qualcosa a cui posso annuire e divertirmi, allora ho trasformato i limoni in limonata.”
“Bleeding” ha dimostrato il culmine della sua purga. Una collaborazione crestata e dolorante con Tendai (Stormzy, Arya Starr) e il produttore di fiducia di Cari Melo-Zed, la traccia ha sbloccato il risentimento residuo per la relazione che filtrava nelle sue immagini sorprendenti, in cui Cari spruzza la vernice rossa sulle pareti cellulari. “Quando stavo lasciando e lavato la vernice rossa dai miei vestiti, (mi sentivo) come se avessi incarnato ciò di cui stavo cantando”, dice. “Cantare quella canzone fino ad oggi può essere scatenato. Le poche volte in cui ho suonato questa canzone, la gente canta parola per parola – sembra una terapia di gruppo.”
https://www.youtube.com/watch?v=6zxd8swk8co
Nonostante le basi emotive di “flusso”, scrivere l’EP ha dato a Cari uno spazio per alchemise il suo dolore in gioco. Mentre la chitarra è “la pietra angolare della mia musica”, cita Brandy in particolare come “The Blueprint” nel modo in cui impila la sua voce; Cari crede che gli artisti “non rendono omaggio quanto dovrebbero”, considerando come la sua influenza sia stata sanguinante nei modi di R&B. “Flux” oscilla dai stravaganti e delicati (“creature”) a Moody R & B (“Luvhiii”) a Sludgy, D’Angelo– e Funk ispirato al Principe che cattura la lussuriosa tensione di una situazione (“Phuckups”).
Un senso di scissione è palpabile nell’EP più vicino “più e più volte. Cari ricorda come lo strumentale trattenuto e contemplativo le abbia fatto pensare alle sue insicurezze prima di costruire lentamente a un climax più vegetale e più pieno di speranza. Alla fine, lo vede come una porta per scrivere di cose più luminose e leggere. “Ho detto tutto ciò che devo dire su quella particolare relazione; è stato liberato per esperienze più belle. Se avessi una cosa che vorrei che le persone portassero via, è che sono stato coraggioso e possono anche essere coraggiosi.”
Il “flusso” di Cari è ora fuori
