Per quelli che amo hanno parlato Nme su come le pressioni di Dublino e del capitalismo sulle giovani generazioni hanno modellato il suo nuovo album “Starving the Stone” e di come i problemi dell’Irlanda possano essere responsabili della salute della sua scena musicale.
Il produttore e cantautore di Dublino David Balfe ha attirato l’attenzione del mondo con il suo debutto omonimo del 2021 universalmente, ispirato alla perdita e scritta in omaggio al suo migliore amico dall’infanzia e partner musicale, Paul Curran, dopo aver preso la vita. Mettendo insieme la musica per il suo processo in lutto e per condividere con una manciata di amici, è stato colto quando il disco ha avuto l’impatto che ha fatto.
“Quando le cose sono cambiate e l’etichetta è stata coinvolta, ero molto riluttante a scendere quel viale all’inizio”, ha detto Balfe Nme. “Ci sono voluti quegli stessi amici e familiari per incoraggiarmi a perseguirlo. Alla fine è arrivato a una distribuzione molto più ampia di 25 copie in mano. Dubito che fossi preparato per quello che sarebbe successo. Certamente non mi sentivo come se fossero certe su come sarebbero andate le cose.”
In una recensione a cinque stelle, Nme Hai salutato “per coloro che amo” come “non solo un debutto immacolato, ma un bellissimo record che parla a chiunque abbia mai amato e perso, chiunque potrebbe essere in lutto o semplicemente elaborando i giorni di abbandono giovanile, o forse a coloro che hanno bisogno di ricordare che non puoi avere ombre senza la luce”.
Quando la musica ha trovato un pubblico più ampio, Balfe è stato scioccato e toccato da “quanto dolore e dolore sono trasportati dagli estranei intorno a te in ogni momento”.
“Una volta che è stato condiviso pubblicamente e ho iniziato a suonare dal vivo, avrei parlato con le persone prima e dopo gli spettacoli”, ha detto. “Probabilmente l’ho trovato molto difficile all’inizio a affrontare il peso di alcune di quelle conversazioni. Le persone stavano portando così tanta esperienza personale agli spettacoli. Lo vedi, ancora. Anche quando esco con Overmono, vedi tasche di persone che stanno diventando molto chiaramente collettivamente qualcuno.
“Quella roba è molto affettiva. Può far male in molti modi, ma è la certezza che condividere pubblicamente la musica sia stata la decisione corretta perché le persone sembrano trovare conforto e connessione con quello. Quando vivi dolore e dolore, puoi pensare che siano una cosa così isolante.
https://www.youtube.com/watch?v=mp-f6cg6rco
Ha aggiunto: “Non mi rendevo conto di quanto sia universale un’esperienza che sia. È orribile a modo suo, perché non c’è conforto nell’idea che le persone avrebbero sperimentato quel tipo di dolore. Ma conversare con le persone e vedere come hanno usato queste canzoni per cercare di ottenere un vantaggio nel loro viaggio verso la guarigione è stato incredibilmente potente e uno dei più grandi motivatori per condividere la musica che seguono il primo record.”
Dopo aver seguito il suo debutto per “intagliare la pietra”, Balfe ha dovuto ricominciare tutto da capo da zero. Dai un’occhiata alla nostra intervista completa di seguito, dove per coloro che amo hanno spiegato come la sua ispirazione e motivazione fossero molto più vicine a casa di quanto non pensasse.
Nme: Ciao David. Con il tuo primo album che è un monumento così personale, come si fa a ricominciare da capo dopo?
David Balfe: “Semplicemente non lo fai per molto tempo. Non pensavo che avrei fatto un secondo disco per un lungo periodo di tempo. Sapevo che avrei sempre fatto musica come ho sempre fatto, non pensavo che la condividi pubblicamente.
“Non ho alcun desiderio di occupare spazio se sento che non c’è alcun valore in ciò che sto condividendo. Capisco che è un lusso. Per la maggior parte degli artisti, c’è bisogno di rilasciare musica e spettacoli teatrali perché è qui che la tua stabilità economica proveniva. Sapevo che non sarei tornato indietro e dare nulla al pubblico a meno che non fosse così sicuro e mi sentivo così sicuro che si aggiungesse al mondo – non solo di prendere spazio.”
È stata una lotta per trovare la tua attenzione?
“Musicalmente, facendo il passo da dove ero con il primo disco a questo, avevo tutte queste cose che volevo dire, ma non sapevo come. Non sapevo come abbinarlo alla musica. La musica non era in flusso libero di fare il modo in cui lo volevo. Durante Covid!
“” L’isolamento sarà la strada da percorrere! Vado a questa piccola casa, scriverò ogni giorno per un mese e non vedrò nessuno! ” L’ho fatto.
E poi cosa ha fatto clic?
“Non ci ho pensato molto in quel momento e so quanto suona odiosamente falso e cliché, ma è stato l’ultimo giorno in cui tutta la marcia è stata fatta impacchettare e ho appena avuto una tastiera e il mio computer ha lasciato fuori e ho scritto gli accordi di apertura all’ultima pista dell’album, sembrava che il lycò stavo per aver iniziato a fare la mia scrittura. per avere anche più senso. “
E Dublino è davvero il personaggio principale di “intagliare la pietra”?
“Assolutamente. È più di un’ambientazione. A volte ci sono personaggi che prendono vita che sono forme di realizzazione di Dublino o parti particolari di esso. Gioca il ruolo di uno dei personaggi principali durante il record.”
Hai parlato di come ti sei sentito legato a Dublino, ma respinto da esso?
“Questo è uno dei pilastri del disco. Questa è un’esperienza universale e non necessariamente unica per Dublino. È comune per molte persone che hanno cercato di fare quella danza con il luogo da cui provengono – cercando di trovare una vita che vale la pena vivere lì, non essere in grado di trovarla, ma sapere che la risposta non è da qualche altra parte.”
Ma almeno la tua musa era lì a casa?
“Sapevo che stavo scrivendo un record che riguardava così tanto a casa, non so cosa mi ha convinto a andarmene. Essere a casa, essere nel luogo in cui sentivo quella spinta e tiro, sarebbe stato il posto che avrebbe guidato il punto cruciale della scrittura. Molto è più grande di Dublino. È una caratterizzazione dell’Irlanda.
“L’arte può essere una cosa isolante, l’arte può essere una cosa che collega le persone, ma può anche essere così personale e così rivelatore. Spesso mi sento a mio agio nel fare questo nel luogo in cui mi sento fisicamente ed emotivamente supportato. Avevo bisogno di tornare a Dublino tra le persone che amo e tra i luoghi che mi sento direttamente capito da. Ciò mi ha permesso di canalizzare ciò che avevo bisogno di questo record.”
https://www.youtube.com/watch?v=hfdrdc7cko8
La casa è dove si trova l’arte, ma hai parlato della devastazione che il capitalismo incontrollato ha provocato a Dublino e di come tante persone vengono al prezzo fuori di rimanere lì?
“È stato molto in tutto il disco. I veri pilastri di questo disco non sono in alcun modo unici. Così tanti dei miei coetanei e la stragrande maggioranza degli artisti che fanno musica in Irlanda stanno scrivendo sugli stessi temi e concetti. Che deve essere espresso ad alta voce. Per cercare di trovare più sfumature e modi interessanti e unici per parlare di queste cose.
“Non ho alcun desiderio di provare a parlare delle cose per la prima volta. Molti degli artisti di oggi parlano delle stesse cose: quella pressione.”
E c’è un vero riflettore sulla musica e sulla cultura irlandesi in questo momento. Pensi che potrebbe fungere da cavallo di Troia per il cambiamento e amplificare il messaggio?
“La musica irlandese è in un posto incredibile in questo momento. Sarebbe orribile esplorare il pensiero che è in questo posto a causa di come stanno le cose. Molta grande arte può nascere da circostanze difficili. È una cosa piuttosto brutta da riconoscere, ma potrebbe esserci verità. Non so quanto sono a mio agio nel permettermi di esplorare completamente. Mi sento come se fosse.”
Nme Ha recentemente intervistato la band Cliffords di Cork, che ha descritto un’attuale “feticizzazione” della cultura irlandese. Ti senti così?
“Non lo so. Sono orgoglioso di essere abbastanza politicamente aggiornato e ben lettura, e spesso di essere abbastanza connesso con la musica contemporanea. Tuttavia, probabilmente sono fuori dal contatto con alcuni fenomeni culturali. Forse non faccio più cose da fare a non vedere più che non ci sia più di andare a non andare a non andare a fare i social media. Sii le cose vere online.
“Sicuramente so che la musica irlandese ha un riflettore in questo momento, ed è incredibile. Sì, c’è sempre stata un’incredibile ricchezza di talenti qui in generale ed è arrivata in onde. Ora ci sono stati momenti in cui il riflettore non è stato brillante qui.
Dato l’impegno, l’attivismo e l’impronta culturale delle giovani generazioni più giovani, senti che il cambiamento potrebbe essere dietro l’angolo?
“Ho imparato che la speranza è solo qualcosa che devo avere. È una parte essenziale della sopravvivenza per me. Non potrei rassegnarsi in buona fede solo a un destino negativo. Con questo detto, non sono così sicuro di come le cose miglioreranno a breve termine. Rompi l’incantesimo a breve termine.
“Sto ballando un po ‘alla domanda perché se dovessimo davvero entrare nelle erbacce, potremmo parlare per un paio d’ore. Non ti farò questo! Abbiamo visto che c’è una capacità di apportare cambiamenti legittimi. È una possibilità. I giovani sono molto politicamente orientati, impegnati e spero che si riflettano nei sondaggi.”
https://www.youtube.com/watch?v=ijzztmiqaty
Com’è l’umore in Irlanda in futuro?
“Abbiamo visto che c’è il potenziale per il cambiamento governativo in Irlanda. Le cose sono avvolte in un sistema a due parti che lo rende impenetrabile, ma c’è un potenziale di cambiamento. Spero che ci sia un’alta probabilità che vedremo la ristrutturazione del nostro attuale governo di seduta e forse la nostra classe politica in generale. C’è sempre speranza di essere trovato in altre persone. Questo è dove sto trovando il mio ottimismo.
“Ora è potenzialmente più facile trovare persone per aiutarti a sentirti connesso e compreso. Sembra vitale quando si riconosce un passaggio all’ottimismo.”
Abbiamo solo bisogno di altre persone?
“Quando le cose diventano così difficili e i futuri sembrano così imprevedibili, quando c’è una mancanza dominante di stabilità, trovando quella speranza nelle altre persone è più importante che mai. Puoi trovare quella stabilità collettivamente. Puoi trovare quella promessa collettivamente. Ho certamente sperimentato che collettivamente con i miei amici più vicini. C’è una sensazione che se ci siamo reciprocamente, allora le cose vanno bene.”
Per coloro che amo le versioni “intaglio la pietra” venerdì 8 agosto, prima che un tour completo del Regno Unito e dell’Irlanda inizi a settembre. Visita qui per i biglietti e ulteriori informazioni.
