Victoria Canal ha riflettuto sulla recente decisione di Lola Young di prendere una pausa dal tour per concentrarsi sulla salute mentale e ha spiegato quanto “malsano” possa essere mentalmente essere musicista.
Young ha annunciato all’inizio di questa settimana che sarebbe “andata via” per un po ‘, dopo essere crollata sul palco a New York City per stanchezza e ha dovuto essere portata fuori dal palco da una squadra medica.
Dopo il concerto, ha preso su Instagram per rassicurare i fan che stava “facendo bene”, ma poi ha annunciato che si sarebbe ritirata dal suo set di Washington DC il giorno successivo.
Young avrebbe dovuto intraprendere un tour nel Regno Unito questo autunno e ha annunciato che si prenderà una pausa da tutti gli impegni per il “futuro prevedibile” per concentrarsi sul benessere mentale.
Ora, Victoria Canal ha espresso il suo sostegno al cantante e ha spiegato ai fan quanto possa essere la vita mentalmente estenuante sulla strada, con circostanze che diventano più difficili nel tempo.
Iniziando il suo post, Canal ha condiviso il modo in cui ha notato una somiglianza tra ciò che è accaduto a Lola Young a New York, e ciò che è successo a Lewis Capaldi nel 2023, quando “ha annullato tutte le date future alla luce dei sintomi della sua touretta sono stati aggravati sul palco”.
“Non posso fare a meno di disegnare il filo che questi sono due (di molti) artisti nell’era moderna che si qualificano come artisti di salute mentale – quelli che affrontano apertamente le malattie mentali e lo tengono visibilmente più pesantemente”, ha scritto. “L’ironia è, prendendola lentamente, prendendo molti anni in letargo ed elabora, è esattamente ciò che una persona di quel tipo di disposizione deve fare per stare bene – e questa non è un’industria lenta. Con il passare degli artisti, gli artisti sono spinti a rilasciare più costantemente, tour più costantemente, raggiungimento di raggiungimento – perché tutti sono terrorizzati da perdendo l’ipote.”
“È una paura razionale – le cose non durano davvero. Questa è una pillola amara da ingoiare. Potresti essere nominato per un Grammy un mese e ritrovarti a lottare per convincere l’uno per cento ai tuoi fan a interagire con te il prossimo”, ha aggiunto il cantante. “Potresti avere una canzone di successo alla radio e fare fatica a pagare l’affitto un anno dopo. Stiamo tutti artigliando ai bordi di qualsiasi rilevanza che riusciamo a trovare, sotto pressione per continuare a cavalcare l’onda il più a lungo possibile.”
Ha continuato a ricordare come ha recentemente visto un artista “singhiozzando” in una hall dell’hotel di recente per l’esaurimento e ha aggiunto di aver visto la sua carriera rallentare “perché ho dato la priorità, sopra ogni cosa, il mio benessere mentale”.
Aggiungendo di più sulla sua esperienza di lotte per la salute mentale dell’essere nell’industria musicale, ha scritto: “Ho sicuramente considerato in momenti quest’anno che rallentando e allontanandomi dalla città nella campagna francese, ho rinunciato a arrivare in cima alla montagna che stavo per essere caduto da solo per essere in considerazione da parte mia da fare per me. Esso.”
Concluding, she added: “I’m taking pit stops to sit and enjoy where I am, to assess how I’m showing up for others, to decouple myself from the hierarchy of online relevance, to take the pressure off of achieving *everything* *right* *now*…
“E chissà, forse significa che verrò lasciato cadere, forse significa che avrò un pubblico più piccolo, forse significa che non vivrò quella grande vita da star e che non vincerò mai un Grammy. Ma almeno sarò in un posto dove scelgo attivamente la mia vita e imparo a stare bene. Questo è quello che spero per gli artisti in questo momento.”
Nel 2023, varie figure dell’industria musicale hanno parlato con Music Attitude dell’impatto “pericoloso” che il tour può avere sui musicisti, offrendo al contempo aiuto e consigli per il Giorno del mondo per la salute mentale.
La mente benefica per la salute mentale ha anche condiviso il modo in cui le persone che lavorano nel settore della musica sono “più inclini ai problemi di salute mentale rispetto alla popolazione generale”, con “musicisti fino a tre volte più probabilità di soffrire di depressione”.
Nello stesso periodo, la carità dei musicisti aiuta i musicisti a segnalare un aumento del 200 % delle persone che si impegnano con i loro servizi negli ultimi due anni.
Ci sono stati sforzi per aiutare a fornire maggiore supporto agli artisti prevalenti negli ultimi anni. All’inizio di questa estate, il Music Industry Therapy Collective (MITC) ha istituito il servizio di coaching per la salute e il benessere del tour online-un servizio di supporto alla salute mentale di 24 ore disponibile per i professionisti del tour che lavorano in musica, tra cui artisti, personale di produzione, promotori, sedi e agenti.
Prima di allora, il gruppo musicale universale ha annunciato il lancio di un nuovo fondo per la salute della musica in collaborazione con la Music Health Alliance a febbraio.
Si basa sul suo programma sanitario di quattro anni attraverso raccomandazioni personalizzate per consulenti per la salute mentale, sovvenzioni per compensare i costi e il finanziamento delle raccomandazioni delle risorse, se necessario, per garantire la continuazione delle cure attraverso ulteriori supporto finanziario e di salute mentale.
