In collaborazione con Castello Elettrico
Il terzo giorno dell’Electric Castle 2026 è scandito da spettacoli indimenticabili e da fulmini sul Castello di Bánffy, che non fanno altro che aumentare l’atmosfera magica che avvolge costantemente il parco. Chase & Status hanno chiuso l’intera giornata con un set pieno di classici della danza britannica, mentre Yung Lean e Bladee hanno unito le forze per portare la malinconia di Scandi nell’Hangar.
C’è ancora un altro giorno di musica per l’edizione di quest’anno del festival, con i Cure che chiuderanno il palco principale stasera. Puoi controllare i momenti salienti del primo giorno qui o del secondo giorno qui e leggere di seguito Music Attitudele scelte del terzo giorno.
Parole: David Renshaw e Laura Molloy
Chase & Status organizzano una clinic di drum & bass
Chase & Status sono leggende della scena musicale dance britannica per buone ragioni. Per oltre 20 anni, Saul Milton e Will Kennard hanno messo la drum & bass in primo piano, introducendo le nuove generazioni al loro amato suono e contribuendo allo stesso tempo a spingere il genere in direzioni sempre più mainstream. Il loro DJ set di successo all’Electric Castle è stato il modo perfetto per chiudere il sabato sera mentre le fiamme esplodevano dal palco principale al suono di successi come “Disconnect” (con Becky Hill) e “Blind Faith”.
MC Takura ha mantenuto alte le vibrazioni, radunando il pubblico e spremendo da loro quanta più energia possibile. Migliaia di persone si sono radunate per guardare il set notturno con pogatori e raver uniti dalle loro gigantesche linee di basso e percussioni frastagliate. Il set di 90 minuti includeva anche nuova musica su cui la coppia ha lavorato negli ultimi 18 mesi. “Abbiamo un sacco di brani da mostrarvi”, ha detto Takura mentre esaminavano le collaborazioni con i rapper britannici Lancey Foux, Pozer e Little Simz.
Oltre ai brani inediti, Chase & Status ha filtrato una serie di remix nel loro set, inclusa una versione sfrenata di “It Ain’t Safe” di A$AP Rocky e Skepta, oltre a un montaggio selvaggio di Etta James che ha mantenuto il set davvero imprevedibile.
Il loro set di 90 minuti è culminato con un paio di momenti salienti che hanno mostrato i contributi di Chase & Status al mondo del rap britannico. Il primo è stato l’indignato “Backbone” con Stormzy. L’MC di Croydon potrebbe dire “Pensano che io sia un rapper, io penso che io sia un cantante” nel brano, ma il suo discorso suggerisce che non dovrebbe lasciare completamente l’MC nel passato. Nel frattempo, l’inconfondibile rombo della voce baritonale di Flowdan manda il DJ set alle stelle come ‘Baddadan’, provocando il pandemonio tra orde di sgradevoli rumeni.
Chase e Status lo fanno da così tante estati ormai, ed è facile capire perché. Uniscono i raver e consegnano ogni volta.
Yung Lean festeggia il suo trentesimo compleanno sul palco con Bladee
Dire che la folla radunata davanti al palco dell’Hangar nei minuti precedenti al set congiunto di Yung Lean e Bladee fosse eccitata sarebbe un eufemismo. Ogni volta che i loro nomi appaiono sullo schermo, esplodono in applausi, impazienti di testimoniare una rara convergenza di due dei rapper più influenti della Svezia. È anche il trentesimo compleanno di Yung Lean e sono determinati a renderlo indimenticabile.
Quando i pionieri sperimentali del cloud rap arrivano, irrompono nella loro collaborazione del 2024 “I Don’t Like People” mentre le fiamme eruttano dal palco a tempo con il basso, che sembra far tremare l’intero sito. Oscurati dalla luce rossa e armati rispettivamente di un (finto) tridente e di una mitragliatrice, sfrecciano attraverso le loro tracce congiunte “Evil World”, “Inferno” e “Red Velvet”, prima che Yung Lean se ne vada per dare a Bladee i riflettori.
Da solo sul palco, Bladee aumenta la malinconia, portando il pubblico in un viaggio tra i ritmi psichedelici e di ispirazione post-punk che compongono il suo ultimo album “Sulfer Surfer”. “Lascia perdere per Yung Lean. Oggi è un giorno molto speciale. Compie 30 anni”, si prende un momento per dire. Quando le luci si spengono e Yung Lean riemerge per la sua iconica hit “Ginsing Strip 2002”, le urla sono assordanti. “È bello essere qui in Romania per il mio compleanno”, ha detto al pubblico mentre il set volgeva al termine. “Sono nato il 18 luglio 1996. Oggi compio 30 anni. La mia vita è stata pazzesca e bellissima. È pazzesco. Grazie.”
I Nothing But Thieves hanno mostrato le loro credenziali da headliner del festival
“Come cazzo stiamo andando? We’re Nothing But Thieves. Questa è la nostra terza volta qui, e ci piace dannatamente”, dice Conor Mason e lui e la sua band salgono sul palco come band principale del sabato. Potrebbero provenire da Southend, ma la Romania occupa chiaramente un posto speciale nel cuore dei Nothing But Thieves, ed è facile capire perché. Una folla enorme di fan devoti è tornata a perdita d’occhio per ascoltare i loro ritornelli inni e canzoni emozionanti. È una mossa coraggiosa suonare una delle tue migliori canzoni in anticipo, ma “Amsterdam” si è rivelata l’apertura perfetta per il set di un’ora del gruppo, mentre l’impennata “If I Get High” è seguita non molto tempo dopo.
Nothing But Thieves ha dei successi. Lo sappiamo. Ma in questo momento la band guarda al futuro. Il loro quinto album ‘Stray Dogs’ uscirà questo settembre e segna un ritorno alle loro radici DIY. Stasera sono state incluse due tracce del prossimo album; “Evolution”, una melodia indie-pop allegra e incisiva, mentre la traccia del titolo vedeva i chitarristi Joe Langridge-Brown e Dominic Craik lavorare insieme per costruire un pantano di distorsione.
L’anno scorso i Nothing But Thieves hanno celebrato un decennio insieme, ed è chiaro guardandoli stasera che si stanno godendo un nuovo capitolo della loro storia. Questa è una band che ha passato del tempo a pensare a chi sono come persone e a come sintetizzarlo in una raccolta di canzoni tanto toccanti quanto celebrative. È una performance coesa e senza ostacoli da parte di un quintetto che rimane davvero sottovalutato.
“Posso sentirti cantare ogni parola” ha detto Mason prima della chiusura del set con ‘Impossible’. Con un’ultima possibilità di unirsi, il pubblico dell’Electric Castle ha cantato a squarciagola ogni parola. L’invito per la quarta volta al festival è sicuramente una formalità.
Kid Kapichi rappresenta la Gran Bretagna nel suo chiassoso, primo set in Romania
Il frontman dei Kid Kapichi, Jack Wilson, sale sul palco dell’Hangar indossando una maglietta decorata con la bandiera rumena – una commemorazione della loro “prima fottuta volta in Romania”, dice al pubblico. È un sentimento vero per molti artisti durante il fine settimana, e si traduce in un’energia incomparabile che ribolle in un pubblico che è costantemente, chiaramente, immensamente entusiasta di avere così tanti dei loro artisti preferiti finalmente nel loro paese.
È per questo che così tanti non si lasciano turbare dal caldo, pogando al ritmo dei grintosi successi punk “Artillery”, “Let’s Get To Work” e “Stainless Steel”. “Siamo del sud-est dell’Inghilterra, sostanzialmente Londra… Fondamentalmente Francia”, scherza Wilson con il pubblico, introducendo ‘Working Man’s Town’ – un’ode alla loro nativa Hastings.
Ricorda qualcosa che ha detto Music Attitude nel 2024 quando offriva consulenza agli artisti emergenti. “Non aver paura di dire cose che potrebbero scuotere le acque o per le quali tua nonna e tuo nonno potrebbero arrabbiarsi: canta semplicemente ciò in cui credi, perché se esegui canzoni in cui credi, le persone lo sentono e si identificano con ciò.” Portando le storie della cultura britannica in Romania, hanno trovato una nuova fanbase lontana da casa.
