Il frontman dei Blossoms Tom Ogden ha parlato con lui Music Attitude sulla commemorazione di un decennio del loro album di debutto omonimo, dell’ascesa della band da quei primi giorni e del loro prossimo singolo in collaborazione con Declan McKenna. Dai un’occhiata alla nostra intervista completa qui sotto.
Mercoledì (5 agosto), la band ha celebrato i 10 anni del loro album di debutto numero uno suonandolo frontalmente al Deaf Institute da 260 posti di Manchester. In occasione del loro primo spettacolo sul posto dal 2014, i cinque elementi di Stockport hanno anche messo in evidenza brani profondi, i preferiti dai fan e brani in anteprima dal loro prossimo sesto album “Songs From The Wedding Cake”. Il concerto unico è stato registrato per un album dal vivo di accompagnamento intitolato “Live At The Deaf Institute”.
Dopo aver lanciato il prossimo LP a giugno con un concerto pop-up fuori dal 42nd Street Nightclub, il cantante Tom Ogden ci ha parlato dopo il concerto al Deaf Institute della magia degli spettacoli intimi. “È bello girare questi momenti che sembrano più radicati, in un certo senso”, ha detto. “La prima volta che abbiamo suonato al The Deaf Institute, una fotografa chiamata Debbie Ellis ci ha fotografato, e l’abbiamo invitata a tornare e fotografarci di nuovo. Abbiamo ricevuto una bella email da un fan chiamato Joe, che abbiamo smesso di vedere man mano che diventavamo più grandi, perché ovviamente preferisce gli spettacoli più piccoli.
“Ha scambiato indirizzi e-mail con Charlie (Salt, il bassista) in passato, e ha inviato un’e-mail dicendo: ‘Seguo ancora la band, è bello vedere quanto sei cresciuto, ma vederti di nuovo in questo posto significherebbe molto per me.’ Nel 2014, abbiamo distribuito piccoli garofani a ogni persona venuta allo spettacolo – la zia di Charlie era una fioraia – e lui diceva: “Indosserò di nuovo il garofano rosso!”. Piccole cose del genere, c’è una vera unione vecchia scuola con i fan, ed è stata una serata davvero speciale.
Il brusio al piano di sopra nello sweatbox del The Deaf Institute era palpabile Music Attitude sono entrato attraverso eserciti di adolescenti ammassati fuori dalla sede di Oxford Road, chiedendo i biglietti in più. Con Thom Rylance dei The Lottery Winners avvistato tra il pubblico, i Blossoms sono saliti sul palco poco dopo le 21:00 ed sono esplosi direttamente in “Charlemagne”, il loro tradizionale spettacolo di chiusura, promosso in pole position come traccia di apertura del loro album di debutto.
“L’ultima volta che abbiamo suonato qui era il 22esimo compleanno di Joe (Donovan, batterista),” ha ricordato Ogden, dopo aver chiesto se qualcun altro era presente 12 anni fa. “Non riesco ancora a farmi crescere i peli del viso!” Un’elastica ‘At Most A Kiss’ e una ‘Getaway’ da cantare insieme hanno mantenuto lo slancio alle stelle, mentre Ogden ha avvertito il pubblico prima della prima uscita di ‘Onto Her Bed’ in un decennio: “Se sbaglio le parole, ho una scusa!
“Abbiamo pensato di offrirti un’autentica esperienza del 2014 in cui c’è molto silenzio tra i brani, e non è così fluido”, ha scherzato. “È bello, ogni tanto un po’ di nostalgia, vero?”
“Texia” aveva echi di The Last Shadow Puppets, e l’outro di “My Favorite Room” si trasformò in una versione per il pubblico di “Half The World Away” degli Oasis. Le cose presto precipitarono verso una vera e propria storia, quando Ogden raccontò l’audizione del tastierista Myles Kellock per la band e l’occasione in cui James Skelly dei The Coral gli regalò una chitarra.
Ritornando per gli ultimi singoli “Joke About Divorce” e “Meet Me In Love” nel bis, quest’ultimo ha visto Declan McKenna – che sembra prepararsi lui stesso per una nuova era – salire sul palco per contribuire come cori, prima di prendere in mano una chitarra e scherzare “Ecco ‘Wonderwall’!” Presentando il nuovo arrivato inedito ‘Additional Driver’, Ogden ha spiegato sul palco che il brano collaborativo parla di una “piccola collisione in un’auto alla rotatoria dell’Apollo.
“Stavo uscendo e qualcuno mi ha fatto a pezzi, ma la polizia era proprio dietro di noi, quindi abbiamo avuto tutto questo scambio di ‘Solo per assicurarmi di essere assicurato.’ Come è successo, un ragazzo ha bussato e ha chiesto un selfie. La traccia aveva influenze art-rock, funk e disco, facendo anche un breve cenno a “Drive My Car” dei Beatles mentre Ogden e McKenna si scambiavano le voci. Per quanto riguarda il titolo della canzone, Ogden ha detto al pubblico: “Ero un guidatore aggiuntivo nell’assicurazione”.
Nella sua intervista con Music AttitudeOgden ha detto che la canzone è nata nello stesso AirBnb ad Anglesey dove hanno scritto il singolo del 2024 “I Like Your Look” con CMAT. “Ho dovuto fornire un piccolo disclaimer su ciò di cui si trattava, perché è ridicolo, ma molto divertente… il tutto sembrava un sogno febbrile”, ha riflettuto. “Abbiamo scritto con Declan per una settimana. Un giorno, erano le 9, abbiamo bevuto qualche drink e abbiamo iniziato a cogliere il groove di quella canzone, e quell’urto – non è stato uno schianto, era un urto – era successo solo un paio di giorni prima.
“Abbiamo iniziato a sputare queste idee e alla fine abbiamo cantato nella vasca idromassaggio. Era, come puoi immaginare, ridicolo, ma alla fine è stato divertente allo stesso modo di “Gary” (album del 2024). Sapevo che aveva qualcosa, perché “Gary” ci ha dato la licenza di fare qualunque cazzo vogliamo… era un elemento di fiducia nel nostro istinto. Il video è ridicolo, il che mi fa venire voglia di farlo ancora di più: avevamo il 192 (autobus) che scendeva l’A6, e abbiamo ricreato la scena fuori dall’Apollo con la finta polizia. È stato molto divertente”.
Dai un’occhiata al resto della nostra intervista qui sotto, in cui Ogden ha parlato dell’eredità del loro debutto, delle somiglianze con Wolf Alice e di cosa aspettarsi da ‘Songs From The Wedding Cake’.
Music Attitude: Ciao Tom. Quali sono state le sensazioni sul palco mentre mettevi in pausa la campagna per il tuo prossimo album per indulgere e celebrare i 10 anni dell’album di debutto?
Tom Ogden: “Gioia pura, davvero. Per gran parte della nostra carriera, e come persona, non vedo l’ora, ma è bello accoglierlo e apprezzare davvero il momento. Quelle vecchie melodie, c’è una crudezza, la giovinezza nel crearle. Non potresti rifarle adesso perché sei una persona diversa, canti di cose diverse. Non siamo mai stati ‘punk’, ma c’è un’energia giovanile, un’aggressività nel canto, che è affascinante, in un modo.”
Anche se sei stato così impegnato ad evolverti negli ultimi dieci anni, hai tenuto d’occhio in cosa è cresciuto il tuo album di debutto e cosa significa per così tante persone?
“Solo negli ultimi tempi. (Quando) hai successo con un album, la gente potrebbe alzare il piede dall’acceleratore e pensare: ‘Oh, ce l’abbiamo fatta’, mentre io non mi sono mai sentito così, quindi ero costantemente tipo: ‘Dobbiamo rimanere nel mix.’ Dopo “Gary”, ho avuto un momento in cui mi sentivo come se potessi fare il punto. Fino a quel momento ero sempre irrequieto… mi picchiavo per le cose e mantenevo una barriera su quanto potessi permettermi di godermele. Vedere la gente apprezzare “Gary” mi ha fatto fare un piccolo bilancio e dire: “Abbiamo fatto tutto bene qui”. Abbiamo un nuovo album e un tour nelle arene in arrivo.’”
Come combatti l’idea che i Blossoms esistano solo come band da arena? Quando alcune band fanno questo salto, non si guardano mai indietro…
“Molti fan online hanno detto: ‘Dovresti essere nelle arene’, ma siamo arrivati a un punto in cui abbiamo un catalogo per fare quegli spettacoli adesso. Se avessimo fatto quel salto troppo presto, saremmo stati fuori dalle nostre possibilità. Penso che siamo una band dal vivo migliore, sono un frontman migliore, mi sento molto più a mio agio. So chi sono adesso, ho 33 anni. Per molti anni mi sono sentito un po’ perso, a disagio, mentre mi sono evoluto in quel ruolo e lo adoro ora. Sembra il momento giusto per andare nelle arene, e non è scoraggiante, in un certo senso è dove dovremmo essere.
Come pensi che andrebbe il tuo album di debutto se uscisse nel 2026?
“Mi piace pensare che reggerebbe! Nel secondo album (“Cool Like You”, 2018) ci sono alcune pecche – forse perché avevo meno tempo e quella cosa del ‘secondo album’ – ma quel primo disco, non ci sono canzoni di cui mi libererei. Suonandole 10 anni dopo, nessuna di queste mi è sembrata obsoleta, mi è sembrata senza tempo. Penso che se pubblicassimo “Charlemagne” domani, la gente ci salterebbe comunque sopra. Forse no, forse resteremo al The Deaf Institute e non ci evolveremo mai. È difficile da dire, ma sosterrò me stesso!
Guardando indietro ad altre band indie britanniche che hanno pubblicato entusiasmanti album di debutto intorno al 2016, ci sono gruppi come Wolf Alice che stanno volando, ma altri come Sundara Karma si sono sciolti e The Hunna stanno per farlo. I fiori hanno ancora tanto davanti a sé, ma cosa significa essere così stimolati dal punto di vista creativo quando si raggiunge il traguardo dei 10 anni?
“Fin dall’inizio, volevamo la longevità. Riposarsi sugli allori non è mai stato nei nostri programmi, a dire il vero. Forse a causa delle nostre origini, una volta ottenuta questa opportunità con il contratto discografico, abbiamo pensato: ‘Ecco, lo prenderemo con entrambe le corna e proveremo a farlo.’ È bello vedere che siamo ancora lì. Sembra il più grande che abbiamo mai visto, cosa che (non) spesso accade – come hai detto tu, puoi cadere – e penso che sia perché siamo così affamati.
“Sono un grande fan di Wolf Alice, li conosciamo un po’, e vederli dietro le quinte mi ricorda noi, a livello di amicizia. Vanno al pub insieme, escono, vivono e respirano lo stesso modo in cui lo facciamo noi. Ovviamente, facendo grandi canzoni, devi farlo e continuare ad evolverti, cosa che hanno fatto, e penso che anche noi lo stiamo facendo, nella nostra strada. Da quell’epoca, forse l’amicizia è una cosa importante al suo interno. Ci sono parallelismi con la creatività. Posso vedere superano ogni elemento e devi essere così in questi giorni.
“È triste vedere altre band non farcela. Forse in passato sarebbe stato sufficiente non essere (artisticamente coinvolti) in ogni aspetto. Ma a meno che tu non lo sia, non penso che funzioni sempre. Adoro The Magic Gang, ma non sono riusciti a stare insieme, ed è triste vederlo. Ma penso che sia colpa della fame, e forse anche di un po’ di fortuna. Abbiamo un sacco di persone fantastiche intorno a noi.”
Insieme a Declan, abbiamo sentito Rick Astley fare le cori in “Joke About Divorce”. Che ruolo ha avuto Elijah Hewson degli Inhaler nel tuo nuovo album?
“Su una traccia di un album, questa sezione dell’ottavo centrale, cantavo come Eli e ho pensato: ‘Questa parte suonerebbe benissimo se la cantasse Eli’, quindi Joe ha detto: ‘Bene, mandiamogli un messaggio, cazzo.’ Ci ha rispedito la voce il giorno successivo, lo ha fatto a distanza nella sua casa di Londra. Nel mondo dell’hip-hop, ad esempio, ci sono sempre lungometraggi e persone che saltano sulle tracce degli altri, quindi a questo punto ci chiediamo, ‘Perché non possiamo fare un po’ di questo?'”
Hai menzionato come “Gary” abbia aperto la porta affinché le cose diventassero ancora meno serie in “Songs From The Wedding Cake” – l’elenco delle tracce menziona canzoni sui Kardashian e Uma Thurman. Cosa penserebbe il Tom del 2016 del nuovo album e dello stile di scrittura in cui sei cresciuto?
“Penso che gli piacerebbe! Non so se avrebbe la lungimiranza di comprenderlo appieno, ma scrivere la canzone ‘Your Girlfriend’ è stato un punto di svolta per me, in termini di canzoni basate sulla narrativa in cui hai la licenza di divertirti e andare altrove. Ma penso che gli piacerebbe la giocosità, perché quel senso dell’umorismo è sempre stato lì.”
Il nuovo album dei Blossoms “Songs From The Wedding Cake” uscirà il 2 ottobre tramite ODD SK / Distiller Records. Visita qui per effettuare il preordine, inclusa un’esclusiva edizione live in doppio CD con “Live At The Deaf Institute”.
Di seguito sono riportate le loro prossime sfide nel tour da headliner nel Regno Unito. Visita qui per biglietti e ulteriori informazioni.
NOVEMBRE
26 – Cardiff, Utilita Arena
27 – Londra, Alexandra Palace
28 – Manchester, Coop Live
DICEMBRE
4 – Birmingham, Utilita Arena
5 – Glasgow, OVO Hydro
11 – Manchester, Coop Live
