“C’è un’enorme differenza tra la cultura del club britannico e americano”, spiega Cloonee, riflettendo su come quattro anni a Los Angeles hanno plasmato il suo approccio all’esecuzione. “Le persone in Inghilterra sono più in sintonia con gli stili sotterranei, quindi il tour del Regno Unito ti trasforma in più un impatto.
Le melodie di Cloonee tendono ad essere pesanti del campione e spogliate, “riempire la fascia bassa dell’esperienza di ascolto” nelle sue parole. Il suo contributo al “mixtape di Bose x nme: C25”, We Ever Wake Up “si abbona a questo progetto, incentrando anche su una linea vocale femminile simile a una trance che sposta le cose in una direzione leggermente diversa rispetto alla precedente anthemica e vocale canti X-talled” e “Sippin” Yak “.
“Volevo fare qualcosa di più melodico e freddo”, spiega. “È un tipo euforico di melodia, quindi volevo una vocale euforica e luminosa sopra di ciò. Funziona per creare un’esperienza di ascolto più calma.”
Il 29enne si è trasferito per la prima volta negli Stati Uniti dopo il blocco quando il paese stava tornando alla normalità più velocemente del Regno Unito e Cloonee (il vero nome è Dave Bissett) ha colpito il terreno correndo a Los Angeles. Gli anni trascorsi nel DJ a Sheffield e in altre città del Regno Unito lo avevano familiarizzato con vari stili di musica di basso, ma vivere in California presto apriva un mondo di nuove influenze. Il suo suono di Tech House ha iniziato a far crescere un bordo di groovier e la sua selezione di campioni è diventata sempre più influenzata dalla cultura latina.
“Non ero mai stato in Sud America (oltre al Brasile) e non avevo idea di quanto fosse prevalente la cultura latina e ispanica in America”, dice. “Quando mi sono trasferito a Los Angeles, Bad Bunny aveva appena lasciato cadere il suo album” El último Tour del Mundo “e ovunque tu camminavi, la gente stava ascoltando Reggaeton. Era uno shock culturale ma è stato un successo così rinfrescante di sapore e spezia. Me ne sono innamorato.”
Allo stesso tempo, Cloonee stava introducendo i fan a idee che derivavano dalla sua educazione delle Midlands occidentali, principalmente il suo interesse per la musica heavy metal. Crescendo, suo padre suonava costantemente in metallo in casa insieme al viaggio occasionale per vedere band come Killswitch impegnarsi a Birmingham. Quella messa a terra può ancora essere ascoltata nella sua musica-dalle melodie pesanti e inquietanti, leggermente discordanti di “Badman Sound” alle sequenze ritmiche ridotte, minimalistiche e che costruiscono lentamente di “Stephanie”. Cloonee è ben consapevole dei parallelismi tra musica rock e dance. “Il primo genere di danza in cui mi sono imbattuto è stato Dubstep, che ha così tanti crossover con il metallo: il BPM, il moto di headbanging, la buca del mosh”.
Questo background è presente anche nell’estetica della sua etichetta rapida e del marchio di moda, Hellbent Records. Prende il nome da una mentalità che considera fondamentale per qualsiasi musicista di successo – “determinazione a raggiungere qualcosa a tutti i costi” – la merce dell’etichetta è fortemente influenzata dalla cultura metallica, definita da toni scuri e illustrazioni vigorose e scarsamente di cranio, angeli e demoni.
“Una volta che ho avuto il suono, il marchio e il nome, il passo successivo è stato quello di vendere abbastanza biglietti difficili per riempire i tuoi spettacoli. Quindi si è trattato di trasportare le immagini in un ambiente dal vivo e dare alle persone un’esperienza coinvolgente”, dice Nme. “Sai dentro Lama O La matrice Quando entrano in un night club e ci sono persone che pendono dal soffitto, ballano su palcoscenici, merda folle che salta fuori e sei tipo “Dove sono questi fottuti discoteche, perché questo non sembra popworld a Sheffield!” Volevo che fosse così. “
I due recenti spettacoli di Cloonee al mercato di La City hanno dato vita a questa visione; Il locale era carico di teschi e catene, ballerini in gabbia e fiamme ruggenti, creando un’esperienza infernale super sontuosa che i fan si sono avviati avidamente. Spiega come Hellbent sia diventato una specie di festa in tournée e le persone “vogliono prenotare un palcoscenico infernale per portare tutta la produzione ai festival”. Mentre tracce come “Mi Amor” (63m Spotify Streams), “Sippin” Yak “(36m) e” Stephanie “(30M) sono fatti saltare online, Cloonee è ben consapevole di quanto tiktok e algoritmi di Instagram non prevedibili, quindi sta costruendo un concetto che trascende quegli spazi. Il fatto che 16.000 persone si siano presentate a Los Angeles sono una testimonianza della domanda dal vivo che esiste per questa visione a tutto tondo.
“Quest’anno è stata una sfocatura assoluta”, dice. “Abbiamo fatto due grandi spettacoli di Los Angeles, due a New York, e stiamo pianificando di più un carico. Ma la cosa per cui sono più entusiasta è la musica che abbiamo uscito … Ci sono dischi che sono stati un po ‘di trazione online ed è una progressione diversa, torna leggermente al mio suono più vecchio. Leggendo i commenti online, è divertente vedere gli americani confusi che posso fare canzoni come quella. Sono incrinato per mettere fuori quelli.”
Resta sintonizzato Nme.com/c25 Per le ultime novità sul ritorno dell’iconico mixtape
