Lily Allen ha spiegato perché diverse sedi sono state ridimensionate durante il suo tour in Nord America.
La cantante ha eseguito integralmente il suo acclamato album del 2025 “West End Girl” durante il tour di accompagnamento nell’ultimo anno. Gli spettacoli teatrali la vedono apparire sul palco da sola, cantando basi musicali e senza parlare al pubblico.
All’inizio di questo mese ha dato il via alla tappa americana del tour con uno spettacolo gigantesco al Madison Square Garden. Inizialmente anche il resto del tour avrebbe dovuto svolgersi in diverse arene in tutto il paese, ma a luglio ha spostato diversi spettacoli in luoghi più piccoli e ha annullato una data programmata a Montreal.
Alcune date si sono svolte come al solito senza cambiamenti di sede, tuttavia lo spettacolo a Chicago – originariamente fissato per lo United Center da 23.500 posti – si è invece tenuto al Chicago Theatre da 3.500 posti. Anche altri spettacoli a Los Angeles e San Francisco furono ridimensionati.
Ora, Allen ha parlato della decisione di cambiare sede. Parlando in una nuova intervista con Il taglioha spiegato il cantante: “La vendita dei biglietti non c’era”.
Ha continuato dicendo: “Penso che le persone a volte abbiano un’idea sbagliata riguardo all’avidità degli artisti. E, sai, forse ci sono artisti che sono avidi, ma lascia che ti parli un po’ dei meccanismi di come funzionano queste cose: non chiamo MSG e tutti questi altri luoghi e dico: ‘Vorrei prenotare queste date, per favore. Grazie mille. Penso di poter riempire queste arene.’ Gli stessi promotori dell’azienda dispongono di macchine dati che dicono loro se saranno in grado di vendere questi biglietti.
“E offrono agli artisti una certa somma di denaro e dicono loro: ‘Ci piacerebbe organizzare questi eventi, e pensiamo di poter esaurire i biglietti. E voi volete accontentarci?'” ha continuato.
Allen ha aggiunto di essersi sentita “a disagio” riguardo al tour fin dall’inizio. “Ho detto al mio manager: ‘Sei sicuro? Sembra una forzatura.’ E lui diceva: “Questo è quello che mi dicono”. Quindi l’abbiamo accettato”, ha aggiunto.
“Col passare del tempo, sembrava che non sarebbe successo. E avremmo potuto cancellare tutti gli spettacoli. Ma ho una troupe di circa 50 persone che pensavano che avrebbero lavorato fino a ottobre. E non volevo dire a tutti che non avrebbero avuto lavoro”, ha continuato. “La nostra altra opzione era quella di chiedere ai promotori se c’erano altre sedi disponibili più adatte alla domanda.”
Allen ha poi spiegato: “Penso che l’industria dal vivo sia un campo minato e non so come funzioni. Ho ricevuto messaggi da persone il giorno di un concerto ‘tutto esaurito’ che dicevano: ‘Ho preso un biglietto per $ 22 oggi.’ Quindi ovviamente un sacco di biglietti vengono rilasciati all’ultimo minuto, ma da parte nostra ci viene detto che quei biglietti erano esauriti il giorno in cui sono stati messi in vendita. Non so che cazzo sta succedendo. Qualcuno lo sa, ma non è l’artista.
Music Attitude hanno assistito al tour al London Palladium a marzo, scrivendo una recensione a tre stelle che ha notato la deliberata mancanza di dinamiche convenzionali del concerto. “Notevolmente privo di una band dal vivo (con Allen che canta su una base musicale per l’intero spettacolo), ballerini di accompagnamento o qualsiasi interazione con il pubblico, questa sembra un’opportunità per comprendere meglio ‘West End Girl’ piuttosto che una serata fuori”, si legge.
Inoltre, Allen non ha suonato nessuno dei suoi brani precedenti, con una sezione d’archi chiamata Dallas Minor Trio che reinventa alcuni dei suoi brani classici nello slot di supporto.
In precedenza ha risposto alle critiche rivolte al tour, dicendo che ne era “estremamente orgogliosa” e che il formato era una sua “scelta artistica”, sostenendo che “la quarta parete aiuta con la narrazione”.
“West End Girl” è stata ispirata dalla rottura del matrimonio di Allen Cose più strane star David Harbour, anche se ha descritto il disco come “autofiction” e un misto di realtà e finzione. Music Attitude gli ha dato quattro stelle, salutandolo come “un ritorno feroce, vulnerabile e vittorioso”.
