È stato durante un’intervista con Music Attitude nel 2024 che Yungblud rivelò in esclusiva che stava realizzando un doppio album. Descritto come un progetto “senza limiti di immaginazione”, verresti perdonato per aver minimizzato l’ennesima nobile dichiarazione di Dominic Harrison. Spesso giudicato in base alle sue dichiarazioni prima che alla sua musica vera e propria, la narrazione attorno alla sua storia finora è stata senza dubbio un campo di battaglia tra le persone che lo etichettano come il salvatore del rock e quelle che lo riducono a un “impianto industriale” performativo e istruito privatamente.
Nell’ultimo anno, è stato il primo argomento a guadagnare terreno. L’artista di Doncaster ha pubblicato l’EP numero uno “One More Time” con gli Aerosmith e ha ottenuto tre nomination ai Grammy, vincendone una per una cover di successo di “Changes” allo show “Back To The Beginning” dei Black Sabbath. Per non parlare del suo documentario, dello spazio appena aperto nel centro di Londra e delle voci secondo cui interpreterà il suo eroe, Ozzy Osbourne, in un prossimo film biografico. Se non l’hai ancora capito, Yungblud lo è stato ovunque.
Pubblicato lo scorso giugno, la prima metà di “Idols” ha segnato un cambiamento significativo nel suono di Harrison. Dopo tre album che mescolavano principalmente punk colorato con pop e rap ad alto numero di ottani, “Idols” ha abbracciato attivamente il Britpop e il rock classico della sua giovinezza. Sebbene avesse accennato a questa direzione nei singoli precedenti, tra cui “Mars” del 2020 e “Breakdown” del 2024, “Idols” ha effettivamente abbandonato il carattere ribelle del suo debutto del 2018 “21st Century Liability”. Invece, il progetto ha mostrato grandezza, luminosità e una ritrovata maturità nel modo di scrivere canzoni di Harrison.
Chi avrebbe potuto immaginare che l’artista dietro “Machine Gun (F**k The NRA)” scrivesse un’epopea di nove minuti alimentata da archi come “Hello Heaven, Hello”, che Music Attitude nominata una delle migliori canzoni del 2025? ‘Idoli Pt. 1’ e ‘Ghosts’ incanalano sfacciatamente il lavoro chitarristico di The Edge degli U2, mentre ‘Zombie’ – la traccia più importante dell’album – troneggia come un grattacielo nella sua discografia. Per i fan del suo primo materiale più colloquiale, “Lovesick Lullaby” colma il divario con una versione in stile “Parklife” del brillante Brit-rock.
Sebbene Yungblud ostenta deliberatamente le sue influenze, il punto cruciale dei testi di “Idols” esplora l’esatto opposto. Harrison ricorda a se stesso “Tutto ciò che sei è una profezia che si autoavvera/La produzione della tua stessa tentazione” su ‘Supermoon’, la conclusione della prima parte. Completa il suo viaggio di “auto-bonifica”, realizzando che è la sua mente – non i poster di Freddie Mercury sulle sue pareti – a contenere le risposte ai suoi problemi. ‘Idols II’, ha avvertito, “ti riporta con i piedi per terra”. Allora come sarà la vita dopo l’illuminazione per Yungblud?
Esattamente da dove la storia si era interrotta, con l’esile e fragile inizio di “I Need You (To Make The World Seen Fine)”: “Immagini di idoli / Alzati e cadi / Vorrei che tu sapessi tutto”. In “Idols II”, due delle sue sette tracce rivisitano direttamente le canzoni della prima parte, inclusa una rivisitazione anni ’90 di “Zombie” che presenta gli Smashing Pumpkins e il loro colossale muro di suoni. L’altro, ‘War Pt. II’, trasforma la crisi d’identità di Harrison in ‘War’ nello sbocciare di un nuovo fiore (“Ti senti ispirato? / Stai vivendo il momento più bello della tua vita?”) nello spirito della stereofonia dell’era “Dakota” più la potenza orchestrale.
A parte “Zombie”, “Idols II” è guidato dalla strimpellata della chitarra acustica, che taglia anche i vivaci riff folk-rock di “The Postman”. Considerata la portata delle ballate che Harrison realizza in “Idols”, l’approccio scarno a “Time” sembra debole, con il suo sentimento lirico (“Ho solo bisogno di più tempo / Per capire chi sono / Sarò domattina”) richiedendo sicuramente più gravità. “Blueberry Hill”, tuttavia, è un’opera rock quanto mai possibile, che richiama “Change” in un immenso climax teatrale di immortalità.
Sempre più spesso, gli osservatori casuali dei social media ti diranno che, sebbene sembri una persona eccezionale, Yungblud non ha ancora un successo definitivo. Nonostante il peso del suono complessivo, “Idols” e “Idols II” probabilmente mancano ancora di quel momento decisivo ad eliminazione diretta. Ma Harrison dà il meglio di sé in “Suburban Requiem”, un atto sismico di sfida ed esistenza che spreme ogni grammo di energia rimasta nel serbatoio.
Segna l’ultimo capitolo della storia di Dominic Harrison con un finale da favola, che ora vive con la libertà di pensiero che una volta gli sfuggiva. Dal punto di vista sonoro, il doppio album potrebbe non ridefinire il futuro del rock, ma – essendo la colonna sonora della sua era di maggior successo – ha contribuito a garantire il futuro di Yungblud. Doveva farlo “vai all’inferno e ritorno” per arrivarci, ma ‘Idols’ e ‘Idols II’ confermano che Dominic Harrison ha preso “un passo verso il paradiso”.
Dettagli
- Etichetta discografica: Documenti dell’isola/Locomozione
- Data di rilascio: 20 febbraio 2026
