I National si uniscono a Richard Reed Parry e suonano “90-Mile Water Wall” per la prima volta dal 2014, al primo concerto completo in due anni

Radio Free Alice (2026), photo by Tom Oxley

I National hanno suonato il loro primo concerto completo in due anni, presentando Richard Reed Parry come ospite speciale e suonando “90-Mile Water Wall” per la prima volta in oltre un decennio. Trovate il filmato e la scaletta qui sotto.

Il concerto ha segnato il loro primo concerto al completo dal 2024 e si è tenuto ieri sera (domenica 18 ottobre) in occasione della serata di chiusura dell’AB100 presso l’Auditorium Kursaal di San Sebastián.

Presentato come “The National And Friends”, lo spettacolo è stato il loro unico spettacolo al completo di quest’anno e ha visto la partecipazione di una varietà di ospiti speciali oltre ad alcuni tagli profondi.

Il set di 22 brani si è aperto con le interpretazioni consecutive di “Humiliation”, “This Is the Last Time” e “Don’t Swallow the Cap”, ed è stato durante l’esecuzione di “Lemonworld” – tratto dal loro quinto album in studio “High Violet” – che la band ha presentato sul palco il polistrumentista, compositore e membro degli Arcade Fire Richard Reed Parry come ospite a sorpresa.

La collaborazione arriva quando Reed Parry ha lavorato con The National su quell’album del 2010, contribuendo con contrabbasso, chitarra e armonie vocali per canzoni tra cui “Vanderlyle Crybaby Geeks”, “Conversation 16” e “Sorrow”. Ha anche lavorato con The National nel loro album del 2013 “Trouble Will Find Me”.

Dopo che i National eseguirono “The System Only Dreams in Total Darkness” e “Runaway”, Reed Parry tornò per aiutare a eseguire “Bloodbuzz Ohio” e, subito dopo, Matt Berninger e compagni. hanno pubblicato la prima esibizione dal vivo del loro brano del 2003 “90-Mile Water Wall” dal 2014.

La band ha anche eseguito “Sorrow” due volte durante la serata, una volta con i soliti membri della band e un’altra insieme all’artista visivo e contemporaneo Ragnar Kjartansson. I due hanno già lavorato insieme nel 2013, quando si unirono per lanciare a New York una performance artistica e un’installazione video chiamata Un sacco di dolore.

Le canzoni eseguite più tardi nel set includevano “Oblivions”, “Smoke Detector”, “Terrible Love” e “About Today”, e il bis comprendeva “Once Upon a Poolside” e “Vanderlyle Crybaby Geeks”.

La scaletta del National era:

‘Umiliazione’
“Questa è l’ultima volta”
“Non ingoiare il tappo”
“Dovrei vivere nel sale”
“Scambiati per sconosciuti”
“Lemonworld” (con Richard Reed Parry)
“Il sistema sogna solo nell’oscurità più totale”
‘Fuggire’
“Bloodbuzz Ohio” (con Richard Reed Parry)
“Muro d’acqua di 90 miglia” (prima volta dal 2014)
‘Tristezza’
‘Dolore’ (con Ragnar Kjartansson) (di nuovo)
“Conigli rosa”
‘Oblivi’
“Rilevatore di fumo”
“Anni luce”
‘Inghilterra’
“Falso impero”
“Amore terribile”
“Informazioni su oggi”

Bis:
“C’era una volta a bordo piscina”
“Vanderlyle piagnucoloni geek”

La serata è arrivata dopo che i membri della band Matt Berninger e i fratelli gemelli Aaron e Bryce Dessner si sono esibiti presso la sede dell’Atabal a Biarritz la sera prima (sabato 17 ottobre), come parte del festival AB100 che celebra il cinquantesimo compleanno dei fratelli.

Per quello spettacolo, ai fratelli si unì un cast di musicisti a rotazione, tra cui Ben Howard, Kevin Morby e Jon Hopkins. A loro si è unito anche Michael Stipe dei REM, quando si sono riuniti per cantare “E-Bow The Letter”, originariamente pubblicato come singolo principale dall’album dei REM del 1996 “New Adventures In Hi-Fi”.

I National hanno una lunga storia con Stipe e REM, avendo supportato questi ultimi nel loro tour in Nord America nel 2008, insieme ai Modest Mouse. Stipe ha anche lavorato direttamente con Aaron Dessner, con la coppia che ha pubblicato il singolo collaborativo “No Time For Love Like Now” nel 2020.

All’inizio di questo mese, i membri dei The National si sono esibiti senza Berninger in Germania, suonando un set di 11 canzoni insieme ad ospiti tra cui Victoria Canal, Ye Vagabonds e Gail Ann Dorsey.

L’album in studio più recente della band è stato “Laugh Track” del 2023, seguito da “First Two Pages Of Frankenstein” all’inizio di quell’anno. Parlando nel 2024, hanno detto Music Attitude che si trovavano in uno “spazio molto creativo” e nella “fase di giardinaggio” per scrivere nuovo materiale.

Da allora, Berninger ha pubblicato un album solista, “Get Sunk”. Ha parlato anche con Music Attitude nel 2025 sul significato del record. “Si tratta semplicemente di dire: ‘Andrà tutto bene, al diavolo tutto, hai solo poco tempo per vivere su questo minuscolo granello di polvere in tutto il vuoto e tutto ciò che rimarrà saranno le tue idee. La tua faccia se ne andrà, le tue ossa se ne andranno, la tua Jeep se ne andrà, il tuo Grammy se ne andrà, tutto se ne andrà’,” ha detto.

“Tutto ciò che rimarranno sono le idee che hai lasciato – e questa può essere la gentilezza con cui hai cresciuto i tuoi figli, le parole gentili che hai detto a un perfetto sconosciuto, quel momento in cui hai deciso di non alzare il dito medio a qualcuno, quella lotta che hai deciso di non combattere. Sei stato gentile? Sei stato coraggioso? Sono un brutto ricordo per molte persone, ovviamente lo sarò. Spero di essere soprattutto un bel ricordo.

Aaron Dessner ha anche lavorato a numerosi album tra cui “Prizefighter” di Mumford & Sons, “The Secret Of Us” e “Daughter From Hell” di Gracie Abrams, “Everybody Scream” di Florence + The Machine e “Returning To Myself” di Brandi Carlile negli ultimi anni.