SIl gel ilica è una banda imprevedibile. Rilasceranno una pista di 19 minuti che si trasforma dai pliuck acustici agli strati elettronici, come hanno fatto con “Sgtape-02”, consegnano inni indie-rock come “No Pain” o assumono un pezzo di pianoforte più classico nel calibro di “Machineboygong”?
Quella reputazione per essere impossibile da individuare è quella che la band indie coreana ha costruito in anni di opere sperimentali, sin dai loro primi giorni come gruppo che includeva VJS tra il loro numero al loro tentacolare secondo album, “Power Andre 99” del 2023. La loro ultima mossa, “Namgungfefere”, li vede unirsi alla Michelle Zauner di Breakfast giapponese per una canzone che si sposta dalla deriva da sogno alla roccia energetica alimentata elettronica. È il primo intrigante passo nella loro prossima era.
Il batterista di Silica Gel “Geonjay ha inviato il file ai membri e quando tutti l’hanno ascoltato, abbiamo pensato che se potessimo lavorare su questa canzone con un artista caratteristico, sarebbe una canzone molto divertente da creare”, spiega il cantante e tastierista Kim Hanjoo Nme In base alla videochiamata dalla sala prove della band poco dopo la sua uscita. “Ne abbiamo sentito il potenziale e abbiamo cercato di tirarlo fuori dalla canzone mentre ci lavoravo, e poi immaginavamo di collaborare con la colazione giapponese.”
La collaborazione rappresenta non solo un incontro di due atti artistici e innovativi, ma anche nuove ambizioni per il gel di silice. Già eroi indie nella loro patria, ora stanno cercando di diffondere la loro musica più lontano – una missione già iniziata con apparizioni in festival come Vivid Sydney, Primavera Sound e Festival Les Escales l’anno scorso.
“È stato davvero un grande onore” suonare Primavera Sound, afferma il bassista Choi Woonghee. “Quando stavo suonando per la prima volta il basso, sognavo sempre di suonare Glastonbury o Primavera, o qualche enorme festival rock. Sono rimasto davvero scioccato (a Primavera) perché (mi sentivo) vera libertà. Sono rimasto scioccato per tutto – la musica, la gente, tutto.”
https://www.youtube.com/watch?v=q7ybka9isws
Perché volevi lavorare con la colazione giapponese e come l’hai incontrata e coinvolta?
Kim Chunchu: “In realtà, abbiamo incontrato Michelle forse cinque o sei anni fa, quindi l’abbiamo già conosciuta quando è venuta in Corea. Abbiamo visto la sua carriera (crescere) e siamo così felici di vedere il suo successo. Il gel di silice è cresciuta abbastanza bene in Corea (forse abbiamo fatto un buon partner, forse la maggior parte può fare la maggior parte del mercato globale. Tutti i membri adorano la sua musica e la amano come persona, e abbiamo un terreno comune attraverso la cultura dell’Asia orientale. “
Kim Hanjoo: “La prima volta che abbiamo ascoltato la canzone, non ci è piaciuto” Oh, dobbiamo lavorare con Michelle “. Era più che mentre ascoltavamo la demo e ci lavoravamo, la sua voce è stata naturalmente in mente e abbiamo deciso di contattarla.”
Michelle non ha scritto testi in coreano molto spesso prima di “Namgungfefere”. Cosa ti aspettavi di ricevere da lei, dato che il coreano non è la sua prima lingua?
Hanjoo: “Quando abbiamo richiesto una parte da Michelle, non le abbiamo dato una guida – era la sua scelta di usare il coreano o l’inglese. Non importava davvero. Quando abbiamo ricevuto, era un mix di entrambi e ci ha reso molto felice. Anche se il coreano non è la sua prima lingua, ha fatto del suo meglio per scrivere in coreano e eravamo molto grati e ci siamo sentiti molto accolti.
Se non le hai dato una guida in termini di linguaggio, c’erano suggerimenti o un breve per lei in termini di temi che i testi dovrebbero esplorare?
Kim Geonjay: “All’inizio, Hanjoo era la persona chiave per comunicare con Michelle. Proprio come (come) non le ha dato alcuna guida per il linguaggio da parte sua, non le ha dato alcuna guida per aver scritto la sua parte. Era tutta la sua scelta e le abbiamo lasciato fare l’arte da parte sua. Dopo averlo ricevuto, stavamo solo pensando a come stavamo andando a lavorare su di essa e poi la versione che è stata rilasciata (prima di questo mese) è uscita.”
Esiste una connessione tra “Namgungfefere” e l’universo di Machine Boy che hai creato su “Power Andre 99” e il “EP” Machineboy “, o questo singolo ci porta in una nuova storia?
Choi Woonghee: “Ci sono alcune connessioni tra” Namgungfefere “e Machine Boy, ma allo stesso tempo, è anche molto nuovo. È una storia completamente diversa e poi ha alcune connessioni (tra i due). Stiamo cercando di fare un universo diverso dopo Machine Boy, ma stiamo solo cercando di farci divertire qualcosa. Stiamo cercando di farci divertire. Non solo per noi.
In che modo “Namgungfefere” segna la direzione che stai assumendo nuova musica e il tuo prossimo album?
Geonjay: “‘Namgungfefere” è più simile a una canzone che contiene i sentimenti e le melodie di ogni membro. Nel nostro terzo album, desideriamo fare di più e mostrare le nostre identità. Siamo molto aperti e abbiamo molte dimostrazioni pronte, ma stiamo cercando di purificarli e cercando di risolverli e quale sia la migliore direzione da andare. Abbiamo un obiettivo, che abbiamo qualcosa di divertirsi. “
Cosa ha influenzato le canzoni su cui stai lavorando finora, sia sonicamente, liricamente o tematicamente?
Woonghee: “Se guardi l’immagine del profilo di Silica Gel Instagram, c’è un piccolo germoglio che esce (nell’angolo). Questa è l’immagine che stiamo costruendo per il terzo album, è un tema per iniziare nuove vite. Stiamo pensando di contenere qualcosa di naturale, ma allo stesso tempo non naturale.”
Hanjoo: “Le canzoni precedenti che abbiamo rilasciato erano molto a tema macchina.” Namgungfefere “potrebbe avere elementi acustici, quindi è più un’idea ibrida. Ci concentreremo più su qualcosa come” Namgungfefere “-qualcosa che è molto ibrido.”
Qual è la tua visione per il prossimo capitolo di Silica Gel – in termini di come vuoi far crescere la band e svilupparsi, nonché il tuo status all’interno della scena musicale?
Chunchu: “Stiamo realizzando generi e stili diversi per la nostra musica, quindi prima dobbiamo fare quelle canzoni e poi la prossima cosa più importante è il tour e le esibizioni all’estero, interviste come questa e realizzare fan globali. Vogliamo fare un buon riferimento per i musicisti indie coreani sul mercato globale, quindi vogliamo fare un tour di successo e una campagna di album di successo per il nostro prossimo album.
“Poiché i paesi asiatici sono così vicini tra loro, possiamo facilmente andare in quei paesi e fare uno spettacolo, quindi forse il Giappone, Taiwan, la Tailandia, forse l’Indonesia, saranno i primi obiettivi per il nostro tour. Ma ci piacerebbe andare negli Stati Uniti o nel Regno Unito – dalla nostra parte, pensiamo che avremmo molti fan nel Regno Unito. Così, nel Regno Unito e negli Stati Uniti.
Stai organizzando alcuni spettacoli in Corea il prossimo mese. Che tipo di spettacolo speri di mettere su questo tempo e come vuoi salire di livello per la tua esibizione in questi concerti?
Hanjoo: “Stiamo preparando la musica con tutta la nostra passione e tutti i nostri cuori. Stiamo esplorando e parlando di come avremo un impatto molto forte sul pubblico e stiamo pensando alla narrazione di tutto il concerto. Abbiamo impostato la setlist nell’ordine dell’uscita – quindi il primo album, il secondo album, ecc.
La scena indie coreana è piena di così tanti artisti interessanti ed eccitanti. Chi consiglieresti personalmente e perché?
Geonjay: “Ci sono così tante band in Corea, ma quella che ho scelto si chiama Wah Wah Wah. È quello di Woonghee! Suona la chitarra e canta.”
Chunchu: “Wah Wah Wah è una grande band. Ho anche un progetto solista di nome Noridogam e c’è un tastierista nella nostra band chiamato Kangziwon. Fa musica e arrangiamenti e sezioni di corde per altri musicisti e ha molto talento. Forse Wah Wah Wah e Noridogam faranno un EP e collaboreranno anche – forse a settembre?”
Geonjay: “Voglio raccomandare un altro musicista: il suo nome è Mulsoo, è il bassista di Balming Tiger. Canta e suona il solista di basso e l’assolo di basso è incredibile, quindi devi ascoltare” Asphalt “di Mulsoo.”
Hanjoo: “La mia raccomandazione è una band chiamata Byul.org, il loro nome coreano è 모임 별 e 모임 significa comunità in coreano. Hanno un suono elettronico e un suono di band insieme allo stesso tempo, quindi è molto divertente ascoltare. Il motivo per cui sono stati creati, non è stato quello che stavano cercando di essere una band, è stato un giorno in cui è stato un giorno. Per diventare una band. Adoro la storia di come è stata creata la band e adoro la musica.
Chunchu: “Abbiamo fatto anche il nostro primo concerto con loro, quindi è molto significativo per noi.”
Woonghee: “Ho preparato wah wah wah … (risata) ma posso raccomandarmi un altro. Hai sentito parlare di Huijun Woo? È bassista e cantante, canta come un tuono coreano. È uno stile molto diverso. Ha una voce davvero buona e canzoni davvero pure. “
“Namgungfefere” di Silica Gel con la colazione giapponese è ora fuori Cam
