“Penso di essere così coraggioso da farlo”, ride Fujii Kaze. È il giorno dopo il suo secondo spettacolo esaurito all’O2 Shepherds Bush Impero di Londra, e si sta riflettendo sul suo set, che lo ha visto coprire una canzone da uno dei musicisti più distintivi e memorabili di Londra: “Love Is a Loseing Game” di Amy Winehouse.
“È molto Londra”, aggiunge la traccia. “È molto semplice come una canzone; la struttura è molto semplice. Ma riesco a sentire la profondità. È solo vibrazioni molto classiche e pacifiche, ma ha ancora una sensazione deprimente. Adoro quel tipo di contrasto. Sono davvero felice di eseguire la canzone a Londra, specialmente. E Amy Winehouse ha registrato un album dal vivo registrato in quella sede, così è pazzo. Ho cercato di riflettere alcuni spiriti di Amy, London.”
La semplicità è qualcosa che il musicista giapponese mirato al suo nuovo album “Prema”, che segna anche il suo primo disco in lingua inglese. Scrivere in una lingua che non è il suo nativo lo ha aiutato a tirarlo fuori. “Posso essere più semplice e pulito quando penso in inglese”, ragiona. “Adoro la sensazione perché voglio essere una persona semplice. Voglio che le mie canzoni siano semplici e pulite, non molto complicate o difficili da capire. Quindi scrivere e pensare in inglese chiarisce la mia visione, e lo adoro davvero.
“Una parte di me mi sembrava anche di aver già scritto tutte le mie canzoni giapponesi o qualcosa del genere. Non potevo dire altro in giapponese. Era molto impegnativo, ma volevo anche sapere come scrivono gli altri o cosa avrebbero scritto alla mia melodia. Sono curioso di sapere, quindi volevo provare a scrivere musica con qualcun altro.”
Fujii Kaze si è unito Nme Per l’ultima edizione della nostra serie di conversazioni per immergersi in “Prema”, lavorando con AG Cook e Tobias Jesso Jr e l’amore contenuto nel suo nuovo record.
https://www.youtube.com/watch?v=ujgppzzcxgu
Benvenuti a Londra. Ti sei esibito qui negli ultimi due giorni: com’è stato?
Fujii Kaze: “Adoro le persone. Adoro questa città. Adoro il luogo. È così vecchio stile e vintage. Lo adoro. Ma mi esibisce, sto ancora cercando di capire come esibirsi. Non so ancora cosa fare sul palco, ma sì, ho fatto del mio meglio e la gente era così adorabile.
Una volta hai detto a un amico che ti saresti concentrato su come farlo in Giappone fino ai tuoi vent’anni, e poi saresti arrivato all’estero dopo. Ma andare all’estero è iniziato un po ‘prima per te con il successo di “Shinunoga E-WA” nel 2022. Qual è stata l’esperienza di quella canzone inaspettatamente che diventa virale come per te?
“Era così inaspettato. Non mi importava molto di Tiktok o di contenuti a breve termine prima, ma mi sono reso conto di quanto possa essere grande-quella piattaforma può essere e anche per il settore della musica. Sembrava molto inaspettato. È come alcune benedizioni di Dio o qualcosa del genere.”
Ti ha portato molte cose positive, ma ti ha anche portato molta confusione, in termini di ciò che volevi fare dopo, o se dovresti persino continuare come artista. Cosa ha fatto quell’esperienza che ti ha fatto sentire così perso?
“Avevo già pubblicato due album a figura intera e mi sentivo come se potessi dire tutto quello che volevo dire in quel momento, specialmente in giapponese. Io (ero totalmente perso (per) quello che è il prossimo passo, il prossimo capitolo per me come artista. Non lo sapevo. Sono stato soddisfatto di ciò che ho fatto e di ciò che sono stato benedetto.
Cosa ti ha fatto decidere di continuare allora? Cosa ti ha fatto venire voglia di andare avanti e alla fine fare “prema”?
“Per fortuna, ho avuto l’opportunità di fare una nuova canzone per la (Fiba Basketball World Cup 2023). Questo mi ha aiutato molto perché era come se la vita mi dicesse:” C’è ancora qualcosa che puoi fare “. L’offerta di scrivere una canzone mi ha aiutato molto a continuare come ispirazione perché, senza di essa, non sapevo cosa fare. Sono molto grato che mi hanno chiesto di fare qualcosa e per fortuna, il mio manager mi ha permesso di andare al di fuori del Giappone.
Hai lavorato molto sulla musica a Los Angeles. Che tipo di ispirazione hai ottenuto dall’essere in quella città?
“Il tempo. Il sole. Le vibrazioni mi hanno ispirato molto, in qualche modo. L’atmosfera, la temperatura e tutto mi hanno fatto venire voglia di rendere qualcosa di positivo, qualcosa di edificante, qualcosa di più energico. Questo mi ha aiutato molto.”
Su “I Need You Back”, una delle canzoni di “Prema”, canti di Apathy. Questo si connette quando ti sentivi perso e non sapendo cosa volevi fare?
“Assolutamente. Sono molto chiaro e onesto su quella canzone. Ero molto indifferente. Ho semplicemente perso tutta la mia passione o energia. Quindi ho cercato di capire il modo per riportarmelo. Quindi ho bisogno di te ‘, i testi riflettono direttamente quello stato mentale.”
“Sono semplicemente cresciuto con tutte le canzoni inglesi, quindi ho sempre pensato a quanto potesse essere bello scrivere alcune canzoni in inglese e pubblicare un album pienamente in inglese. È sempre stato uno dei miei più grandi sogni – fare canzoni inglesi e fare un album inglese stesso. Ma mi sono quasi dimenticato a causa di tutta la mia vita caotica.
Hai lavorato con altre persone in questo album, come Ag Cook e Tobias Jesso Jr. Qual è stata la tua esperienza come lavorare con loro?
“Sono tutti così freddi e pacifici, quindi è stato un processo molto semplice. È andato così bene, specialmente il processo di produzione. Mi sentivo come se volessi essere coinvolto nella mia musica sempre più profonda che mai. Così ho detto loro ogni opinione della mia e mi sembrava di aver creato insieme, (non l’ho lasciato) completamente a loro. Sono diventato pienamente una parte dei produttori ed scrittori.
Musicalmente, “prema” suona molto negli anni ’80: c’è un nuovo jack swing lì dentro, qualche discoteca, un po ‘di synth-pop. In che modo i suoni degli anni ’80 e gli artisti di quel decennio hanno ispirato questo album?
“Adoro la passione che era un’era. Mi sentivo come se fossero sempre cercati di fare qualcosa di nuovo e innovativo. Guarda i video musicali di Michael Jackson o Madonna. Erano così creativi e pieni di passione per l’arte e la creatività. Mi piacerebbe riportare quella sensazione in questa epoca. Adoro l’energia e la passione che hanno la musica degli anni ’80, così mi sono sentito come se avessi bisogno di quell’energia per continuare come un artista e fare un altro album.”
https://www.youtube.com/watch?v=ooDESJZ88TQ
Prima di “Prema”, non avevi mai creato una canzone da zero con un altro scrittore o un altro produttore. Qual è stata la tua esperienza di quel processo, andando in studio con qualcuno e costruendo qualcosa dal nulla?
“Hachikō ‘ne è un esempio. È l’unica canzone su cui ho lavorato da zero con altre persone. È stata piuttosto impegnativa e (tale) esperienza diversa per me. Ora mi sento come se dovessi farlo più spesso perché mi ha dato delle idee molto inaspettate e non ho mai pensato un po’ di ispirazione. È stata un’idea geniale e colpisce la mia carriera giapponese in qualcosa di nuovo, quindi sono davvero grato per questa opportunità. “
‘Hachikō’ è un messaggio per i tuoi fan e un ringraziamento a loro per averti aspettato. Cosa significa per te che così tante persone ti aspettano tre anni per la tua nuova musica?
“I miei fan sono così pazienti. Ho solo lasciato cadere a caso (alcuni) singoli in questi tre anni. Ho sempre voluto fare un altro album, ma ci è voluto molto più tempo di quanto speravo in origine, quindi volevo ringraziarli per avermi aspettato per così tanto tempo, e volevo che si sentivano entusiasti per il nuovo capitolo.”
Il titolo “Prema” proviene dal sanscrito per “amore”. I tuoi precedenti titoli degli album sono anche messaggi per un mondo ideale, quasi. In che modo questo titolo si connette con quelli e il messaggio generale che vuoi condividere come artista?
“I miei due precedenti titoli degli album sono anche legati alla filosofia indù e” prema “è legato alla cultura sanscrita e indù. È totalmente collegato tra loro nel mio mondo, ma non è molto ovvio. Ho sempre saputo che se potessi rilasciare il mio terzo album, quindi il titolo sarebbe stato” Prema. ‘Prema’. “
Dove vai da qui dopo “prema”? Qual è il prossimo risultato che vuoi guadagnare o cosa vuoi esplorare musicalmente?
“Spero di poter fare un altro album inglese, perché solo nove tracce sono un po ‘tristi. Non so del futuro, però. Spero che Dio mi conduca da qualche parte. Lo lascio a lui e faccio qualsiasi cosa (vuole che io mi faccia.”
“Prema” di Fujii Kaze è ora fuori via Republic Records
