Jeff Goldblum: “Ero fluttuante nell’aria cantando con Ariana Grande e Cynthia Erivo”

Jeff Goldblum: "Ero fluttuante nell'aria cantando con Ariana Grande e Cynthia Erivo"

Jeff Goldblum ha parlato con Music Attitude sulla sua “seconda vita” come musicista jazz, sul nuovo album ‘Night Blooms’ e sul lavoro con “quelle meravigliose, meravigliose donne di MalvagioAriana Grande e Cinzia Erivo.

L’icona sullo schermo e Parco giurassico ha pubblicato “Night Blooms” la scorsa settimana (venerdì 5 giugno), come disco complementare al suo terzo album del 2025, “Still Blooming”. L’ultima uscita è con la sua band di lunga data, The Mildred Snitzer Orchestra, e presenta nuove collaborazioni con Malvagio co-protagonista Erivo, insieme ad artisti del calibro di Charlie Puth, Dodie e Melody Gardot.

Erivo duetta scherzosamente con Goldblum in “If I Only Had A Brain”, dopo aver cantato nel classico di Vera Lynn “We’ll Meet Again” in “Still Blooming”, dove la co-star Ariana Granda ha cantato nel vecchio standard “I Don’t Know Why (I Just Do)”.

Music Attitude ha incontrato Goldblum al Savoy Hotel nella zona ovest di Londra, dove ha classificato alla cieca i brani più famosi dei Beatles (guarda il video qui sotto) e ha spiegato di lavorare con “quelle meravigliose, meravigliose donne di Malvagio” e come la loro chimica sullo schermo sia sbocciata solo quando si sono seduti dietro un pianoforte.

“Mentre eravamo sul set, abbiamo iniziato a cantare e loro hanno detto: ‘Sì, vogliamo essere nell’album'”, ha detto Goldblum Music Attitude lavorando con la coppia nei panni del meraviglioso mago di Oz. “Ma prima di girare un singolo fotogramma del film, ci siamo riuniti e abbiamo fatto questa deliziosa cena del Ringraziamento con il meraviglioso Jon M. Chu (regista), la sua famiglia e alcuni membri della troupe. C’era un pianoforte lì, mi sono seduto e ho iniziato a suonare. Amano la musica e sono così magistralmente dotati e realizzati che fluttuavo nell’aria cantando con loro.

“Poi sul set, stavo cercando di fare il mio lavoro ma non potevo fare a meno di cantare ogni canzone che conoscevo tra una ripresa e l’altra. Conoscevano ogni standard jazz e ogni melodia degli spettacoli di Broadway. Cantavamo e parlavamo di ciò che ci piaceva, ma non avevo alcun programma che loro suonassero con me”.

Ha aggiunto: “Ho iniziato a cantare questa canzone ‘I Don’t Know Why (I Just Do)’, e Ariana ha detto: ‘Come la canti quella canzone? Mio nonno me la cantava sempre’. Ho parlato loro della nostra band e lei ha detto che le sarebbe piaciuto registrarla. Anche con Cynthia, abbiamo trovato questa canzone ‘We’ll Meet Again’ di Vera Lynn, ed è così che è successo.”

Parlando con Music Attitude nel 2018, all’epoca del suo LP di debutto “The Capitol Studios Sessions”, l’attore e musicista spiegò che “non aveva mai pensato di fare un album, davvero. Tutto mi ha colto di sorpresa”.

Ora che ha 73 anni, la star della calamita dei meme si sente davvero nello swing della sua “seconda vita” nel jazz, ma la musica è sempre stata una compagna stretta.

“Fin dall’inizio, ho avuto il cuore concentrato sulla recitazione, dal punto di vista della carriera”, ha condiviso. “Amavo il pianoforte e quando avevo 15 anni mi intrufolai persino in un paio di cocktail lounge a Pittsburgh e suonai un concerto o due perché mi ero innamorato del jazz. Poi arrivò la recitazione, in modo emozionante, ma nel corso dei decenni ho sempre tenuto un pianoforte a portata di mano, anche nei miei film. Come in La Moscaho convinto David Cronenberg a lasciarmi giocare un po’, oppure Le ragazze della Terra sono facili con Julien Temple.

E continuò: “Allora ho fatto (Le avventure di Buckaroo Banzai nell’ottava dimensione) nel 1984. A Peter Weller piace il jazz e il corno, quindi ci siamo riuniti a casa dell’altro per suonare e aveva questo amico chiamato Miles Davis. Ci ha detto di organizzare un concerto regolare con veri musicisti così avremmo potuto diventare bravi e divertirci. È così che è iniziato circa 30 anni fa. Non ho mai aspirato ad una carriera musicale di alcun tipo, ho continuato ad amare solo il jazz e il pianoforte”.

Chiamando la sua band The Mildred Snitzer Orchestra in onore di un amico di famiglia a Pittsburgh per suonare uno spettacolo all’Hollywood Bowl per il Playboy Jazz Festival, Goldblum e il gruppo si ritrovarono presto ad esibirsi all’iconico Ronnie Scott’s e Glastonbury di Londra. La stella è stata quindi avvistata Lo spettacolo di Graham Norton suonando con Gregory Porter quando il capo della Decca Records vide il suo talento e gli chiese di registrare un album.

Dando la sua interpretazione ai classici del jazz e ai film preferiti, Goldblum ha suonato con una vasta ed eclettica gamma di collaboratori e cantanti ospiti da Porter a Miley Cyrus, Fiona Apple, Kelly Clarkson, Laufey e Scarlett Johansson.

“Mi sono divertito sempre di più e gli album sono migliorati”, ammette. Abbiamo sviluppato il nostro modo di farlo. Penso che questo sia il nostro migliore e il bouquet di cantanti in questo è delizioso.

Alla domanda su cosa cerca in un collaboratore, il Giorno dell’Indipendenza La star ha risposto: “Sono semplicemente fortunata ed entusiasta di lavorare con questi musicisti che sono brave persone. I tipi del mondo dello spettacolo possono avere delle sfide, ma mi piace stare con loro”.

“Sono i migliori in circolazione e si dedicano seriamente all’applicazione, alla conoscenza e allo sviluppo continuo della musica sofisticata. Mi piace imparare da loro, con loro ed essere esposto a cose che non ho mai sentito.”

E chi ci sarebbe nella sua lista dei cantanti ospiti da sogno?

“Direi che Olivia Dean, a cui ho recentemente assegnato un premio ai BRIT Awards, la adoro”, ha risposto. “Ho cantato con Laufey ma mi piacerebbe registrare con lei. Sono pazzo di Lady Gaga e Jacob Collier. Ne abbiamo tanti!”

Già in programma le sue prossime registrazioni e con alcuni grandi spettacoli nel Regno Unito all’orizzonte, Goldblum non mostra segni di rallentamento o declino delle sue ambizioni jazzistiche, anche perché ciò non fa altro che migliorare il suo lavoro in TV e al cinema.

“È una seconda vita e convivenza”, ha condiviso. “Cambia le mie giornate. Adoro esibirmi, suono ogni giorno ed è un altro tipo di vita creativa. Voglio essere al meglio.”

Adorando l’altare dei grandi del jazz come ha fatto con i suoi idoli sullo schermo, Goldblum ha confessato di essere un “ossessionato dall’artigianato”. “Mi piace il dispositivo di allenamento di Sanford Meisner”, ha detto del grande insegnante di recitazione. “Per un paio di decenni, quando non lavoravo, mi è piaciuto insegnare e capire davvero ciò che lui e i migliori insegnanti cercavano. Uno dei suoi capisaldi era che se ti lasci in pace e non cerchi di imporre te stesso e ciò che hai già capito rispetto alla materia, ma permetti a te stesso di essere presente, nel momento e aperto.

Ha continuato: “Questo è applicabile al jazz e alla musica. Ascolti le altre persone e ti metti a disposizione del pubblico e con gli altri musicisti. La tua unicità può emergere al meglio se ti lasci in pace, rispondi, scambi e ti connetti con le persone con cui stai facendo musica e per le quali stai facendo musica”.

Essendo diventato famoso per le sue interpretazioni peculiari in film come Jurassic Park, Il Giorno dell’Indipendenza, La Mosca e una lunga serie di celebri film di Wes Anderson – oltre a diventare spesso virali tra le nuove generazioni online – le stranezze e le eccentricità di Goldblum rimangono al suo centro. Naturalmente emergono anche nella musica.

“Mi piace la caratterizzazione e cercare di incarnare i personaggi, mentre nella vita reale non ho mai cercato di influenzare una personalità in particolare, ma questa l’ho sviluppata così com’è”, ha ammesso. “Si verifica, come dovresti permetterlo secondo i miei sciamani e insegnanti creativi. Mi hanno detto di non copiare nessuno, di trovare la tua voce e di realizzare che questi personaggi sono costituiti da qualcosa di personale in te.

“Puoi portare qualcosa di unico in tutti i tipi di parti, e allo stesso modo nella musica quando ascolti Thelonious Monk o Bill Evans, capisci subito che sono loro. Le persone suonano ancora negli stessi corni e suonano sugli stessi tasti, ma una sensibilità ritmica e armonica ha un modo di imprimersi nella musica.”

Ha aggiunto: “C’è qualcosa in me che ha un impatto sulla musica? Sì. La mia voce. Devi recitare le canzoni e avere le tue sensazioni. Io lo metto sul tavolo. Mi piace sviluppare la voce umana e assumermi la proprietà di questa cosa. Mi piace guidare intorno all’isolato, cantare e sviluppare. Sono un umile studente di tutto questo mestiere e continua a migliorare. “

È uscito “Night Blooms” di Jeff Goldblum e The Mildred Snitzer Orchestra. Attualmente è nel bel mezzo di un tour nel Regno Unito e in Europa, incluso uno spettacolo da protagonista alla Royal Albert Hall di Londra martedì 30 giugno. Visita qui per biglietti e ulteriori informazioni.