YProbabilmente hai più familiarità con Lizzie Mayland come un quinto dell’ultima cena-la band britannica che ha preso d’assalto il mondo con il loro acclamato album di debutto “Prelude to Ecstasy”. Ora girando gli occhi verso un’impresa solista, il chitarrista ritmo ha adottato il moniker L.Mayland e ha pubblicato il loro affascinante EP di debutto “The Slow Fire of Sleep”.
Stringendo gli strati, l’EP vede Mayland abbracciare la chitarra acustica e assumere compiti vocali, creando un risultato finale affascinante che tocca l’anima. Il record condivide anche una profonda esplorazione dell’identità, qualcosa che il musicista dice “si è sentito assolutamente naturale”. Testi toccanti in “madre, madre” tocco sulla femminilità e le aspettative di genere, mentre la traccia del titolo affronta le lotte dall’aspetto esterno, tra cui sentirsi impotenti in una crisi ambientale.
“Non ci ho pensato come un processo per incanalare le mie emozioni in musica”, dice Mayland Nme Over Zoom, riflettendo sul contenuto sensibile nell’EP. “Ma ora è arrivato a rilasciarlo, ho iniziato a notare come ho fatto qualcosa di super vulnerabile.
“È un po ‘un salto di fede, ma sono davvero orgoglioso delle canzoni. Hanno molta gioia per me, quindi sono entusiasta di condividerle.”
Congratulazioni per aver condiviso il tuo primo materiale da solista! Quando hai pensato per la prima volta di intraprendere l’impresa?
L.Mayland: “Ho sempre scritto canzoni solo perché amo la musica. Allora, un anno e mezzo fa, ho scritto” Homeward “, e mi è sembrato un passo avanti nella mia songwriting. Era incentrato su chitarra e voce acustica, ed ero davvero orgoglioso di questo, quindi ho continuato a scrivere un po ‘di più e ho iniziato a chiedermi se potevo farlo in un EP.
“L’idea è stata davvero emozionante e, interessante, il pensiero della registrazione mi ha fatto appello come artista solista, mentre con l’ultima cena si trattava di suonare dal vivo quando abbiamo iniziato. Questa volta, volevo abbracciare quell’esperienza in studio ed esplorare le canzoni per vedere cosa avrei potuto distinguere da loro.”
Hai iniziato a scrivere queste canzoni durante i pochi momenti di inattività mentre sei in tournée con l’ultima cena. In che modo la scrittura in quell’ambiente ha influenzato il suono che hai catturato?
“Being on tour, it’s all-consuming. You don’t really have time to acknowledge your feelings or process the adrenaline from everything that’s happening. So it was only when we were back in London for a week or two that I could find some space for my feelings. Sometimes it was feeling like I didn’t belong, sometimes it was gender-related, sometimes it was about the climate crisis. It was therapeutic in a way because I had feelings that I needed to address (in these limited periods of rest), E il modo migliore per farmi davvero approfondire è stato attraverso la scrittura di musica. “
Raccontaci un po ‘delle tue influenze. Quali artisti hanno aiutato a ispirare “The Slow Fire of Sleep”?
“Negli ultimi anni, sono stati Labi Siffre e Adrianne Lenker, ma le mie influenze a più lungo termine sono Jeff Buckley, Amy Winehouse, Nina Simone ed Etta James. Nick Drake è enorme per me. Potrei mai scrivere una canzone felice!
“Le persone possono avere una certa percezione di me o del mio interesse musicale a causa della band, ma il nostro ethos è sempre stato che siamo cinque persone con gusti enormi e vari. Speriamo che questo progetto marterà ancora di più quella casa.”
In precedenza hai detto che una grande fonte di ispirazione proveniva da Brian Eno – al punto in cui hai basato la tua tesi sul suo album “Ambient 4: On Land”. Cosa risuona con te?
“Oh, non farmi iniziare! Adoro Brian Eno. La mia tesi era specificamente sulla musica ambientale e il concetto di inquietante di Mark Fisher. Ne parla come la fusione dello sfondo e del primo piano, e volevo dire come penso che la musica ambientale faccia una cosa simile in modo sensoriale. Può avere un effetto fisicamente sul tuo corpo e sulla tua percezione del mondo.
“Quell’idea ha avuto un effetto così enorme su di me, e usare il suono per evocare una sensazione è qualcosa che Brian Eno fa così incredibilmente bene. In realtà ho avuto un suo libro in studio con me, quasi come una piccola Bibbia per quello che stavamo facendo. Avrei arrivato in studio e mi piace, ‘Ok Brian, facciamo questo!’
https://www.youtube.com/watch?v=qwsj2eigio8
Alcuni di questi elementi che descrivi si applicano anche al mondo del film. Capisco che l’EP di Alex Turner per Richard Ayode Sottomarino ha colpito un accordo anche con te …
“Sottomarino è un film bellissimo perché è così gentile. Adoro anche la malinconia di quell’EP, e penso che Alex Turner sia un fantastico cantautore. Sono cresciuto con le scimmie artiche, ma lo stava sentendo fare canzoni così vulnerabili in quella versione che mi è stata davvero stimolante. Per quanto riguarda la produzione, non c’è molto da fare, e per questo, i testi spiccano davvero. Inoltre, adoro che tu possa sentire il suo accento settentrionale nel modo in cui canta. Ho cercato di tenerlo a mente quando stavo facendo vocali per “il fuoco lento del sonno”. “
Raccontaci un po ‘dei testi nel tuo EP. Molto di esso è incentrato su temi di identità, sessualità, femminilità e aspettative sociali. Perché è stato importante per te affrontare argomenti come questo?
“È la verità per me. Mi sento molto fortunato ad essere cresciuto quando lo ho fatto. Ricordo quando il matrimonio gay è stato legalizzato e come tutto sembrava progressi verso un futuro più amorevole. So che va avanti e indietro in tutta la storia, ma negli ultimi anni può sembrare che si trattasse di due passi avanti, un passo indietro. Un passo indietro. Si sente abbastanza odioso al momento, in particolare in termini di sesso e il governo della corte suprema del trasporto in questo paese.
“Quando ho scritto” Madre, madre “, però, non stavo necessariamente pensando a come stavo usando la mia piattaforma per affrontare problemi di genere più ampi, si trattava solo della mia realtà perché faccio lotte con la mia relazione con la femminilità. Detto questo, spero che parli e che mi facesse un impatto. A.”
È stata la stessa capacità di essere onesti e autentici che ha attirato molti fan verso l’ultima cena …
“Sì, Abi (Morris, Singer) è una tale ispirazione per me per il songwriting. Il modo in cui può catturare sentimenti e esperienze così personali e vulnerabili nella poesia è incredibile. E penso che tu abbia ragione, una delle cose con cui le persone risuonano davvero che posso continuare a continuare.
“A proposito, ho scritto una nuova canzone per gli spettacoli dal vivo, che è un po ‘più direttamente politico e arrabbiato … e abbastanza stranamente, anche il prossimo album con la band è piuttosto arrabbiato con il mondo. Ciò dimostra che stiamo scrivendo canzoni sulla nostra verità! Stiamo scrivendo in risposta diretta a ciò che sta accadendo intorno a noi, e l’onestà è sempre importante per questo.”
Cosa puoi dirci di più del prossimo album dell’ultima cena?
“Ha temi più oscuri e abbiamo elaborato emozioni più pesanti. È un momento piuttosto buio, quindi penso che si riflettesse nella musica perché siamo in contatto con il mondo. Non è tutto triste, però; ci sono anche alcuni bops! Neanche sono le canzoni divertenti, sono divertenti. Non andrò in dettaglio, però; dovrai aspettare e vedere.”
Andando avanti, stai cercando di trovare un equilibrio tra materiale da solista e l’ultima cena, o uno avrà la priorità?
“Mi piacerebbe mantenere l’equilibrio. Sono davvero orgoglioso di questo secondo album che abbiamo scritto, e sono davvero entusiasta di condividerlo con le persone, quindi se posso essere all di entrambi, allora sono tutto in entrambi. Penso che scenderà a programmare e capire come andiamo avanti in un modo in cui tutti i membri hanno tempo per la propria vita.
“Questo è ciò che abbiamo sbagliato negli ultimi due anni. L’equilibrio è stato completamente spento, ed è stato tutto in tournée e nessuna famiglia o tempo di inattività. Quindi penso che sia importante che tutti noi abbiano un equilibrio in cui possiamo esplorare la nostra creatività in diversi modi.”
“The Slow Fire of Sleep” di L.Mayland è ora fuori tramite i registri del Parlour/Island. Lizzie suonerà spettacoli a Londra e Manchester per celebrare l’uscita – visita qui per i biglietti.
