“IO Trova i personaggi più interessanti quando sono corrotti, in qualche modo “, dice il frontman della vergogna Charlie Steen, mentre si sfugge ai temi che attraversano il quarto disco della sua band. Per dire che trova tali persone seducenti è un eufemismo; su” Cutthroat “, ha costruito un incombente moda Rife.
Steen insiste, tuttavia, che “Cutthroat” non è alimentato dalla rabbia o dal risentimento; Il ritratto non lusinghiero, e spesso desolato, dipingi di It di dipingi della condizione umana è semplicemente il risultato di cercare di fare un record più esteriore in Gran Bretagna nel 2025. “Sono interessato alle contraddizioni delle persone”, spiega Steen. “Stavo leggendo una raccolta di opere teatrali di Oscar Wilde in cui il tema del Paradox è arrivato più volte, e stavo pensando a come ciò si riferisce al comportamento umano. È per questo che ci sono così tanti riferimenti a codardi nell’album.
“È una parola sporca, ma probabilmente ne siamo tutti colpevoli in una volta o nell’altra, sia che ci piace ammetterlo o no. È affascinante, per me, come sappiamo qual è la cosa giusta da fare, ma non ci riusciamo -” La amo, ma non posso dirglielo. ” Quel tipo di cose. “
Circa la metà delle canzoni su “Cutthroat” sono studi sui personaggi; Steen è un osservatore penetrante. “Quiet Life” è un lamento dolorosamente triste di una relazione violenta; Il “cacciavite” è una storia che colpisce allo stesso modo un’anima persa nel fango della dipendenza. Anche quando è in forma più combattiva – distorcendo il superficiale su “intonaco”, o denigrare il lavatore al centro di “niente di meglio” come “merda craic al pub” – Le sue parole sono ancora soffocate di empatia. Riesce a confrontarsi con i suoi soggetti senza mai sembrare giudicarli.
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“Penso che tu possa essere esposto ai difetti di qualcuno e ancora empatia con loro”, spiega. “Tony Soprano è un ottimo esempio. Ti senti per lui, anche se non dovresti, e questo è solo attraverso la qualità della scrittura. Quindi stavo pensando a quel tipo di personaggio contraddittorio, che si tratti di qualcuno che è arrogante o qualcuno che sta violando, ma alla fine sto dicendo loro,” fai quello che vuoi fare “.
Aiuta che “Cutthroat” sia intrecciato con l’umorismo del marchio di Steen. Possiede un arguzia di pinza resa ancora più tagliente dal suo parto impassibile, sia che stia prendendo di mira i bevitori di proteine e “agenti immobiliari dai capelli in gel“(” Codardi “) o estendendo le lezioni di dominio sull’inno più vicino dell’album, l’inno eat-the-the-rich” Axis of Evil “.” È qualcosa che arriva in modo abbastanza naturale “, dice.” C’è stato un po ‘di umorismo in tutto ciò che abbiamo fatto, con la possibile eccezione di (2021) “Drunk Tank Pink”.
“Non sto dicendo che siamo un mucchio di tizi davvero divertenti, ma siamo pisciati; questo è il modo in cui interagiamo tra loro. Sarebbe inautentico se non l’abbiamo portata nella musica. C’è umorismo e stupidità in egual misura, ma è la stupida merda che tendiamo a trovare la vita più divertente. La vita è ridicola; cerchiamo di non prenderla seriamente.”
FRom all’inizio, il piano per l’album numero quattro era quello di produrre qualcosa di fedele nell’atmosfera febbrile che è arrivata a definire gli spettacoli dal vivo della band. È stato fondamentale che il tipo di energia caotica che li ha aiutati a esplodere da quella scena che ha definito lo zeitgeist intorno al mulino a vento a Brixton sarebbe stato palpabile nella cronaca che è diventata “spietata”. Entra in John Congleton, che da anni ora è stato uno dei produttori più ricercati di Indie Rock per il suo approccio senza fronzoli e scintillanti track record di taglio fino al centro di ciò che fa spuntare una band.
“Siamo pisciati; questo è il modo in cui interagiamo tra loro. Sarebbe inautentico se non l’avessimo portato nella musica”-Charlie Steen
“Sembrava molto che qualcuno fosse saldamente al comando”, afferma il chitarrista Eddie Green. “Era come se lo sapesse, fino al minuto, come sarebbe andata la giornata. E probabilmente ha sviluppato alcune abilità interpersonali e psicologiche piuttosto forti nella sua linea di lavoro nel corso degli anni, e quella era una curva di apprendimento per noi, ma era buona. Si è seduto con le demo e poi è arrivato con alcune idee molto dirette su ciò che doveva cambiare.”
Sospetti che quelle idee implicano mantenere le canzoni il più vicino possibile all’osso. Il lato più pesante dei fizzici e scoppiettanti “spietati” con una tensione intensa che sarà familiare a chiunque abbia mai colto la vergogna dal vivo, mentre la produzione di back-back nei suoi momenti più tranquilli rende le indagini di Steen sul lato più cupo della vita moderna ancora più netta. “I testi stavano alimentando l’umore e l’energia di queste canzoni più che nei record precedenti”, afferma Steen. “John ci ha raccolto e ci ha aiutato a semplificarli, solo chiedendo:” Qual è l’identità di questa canzone? ” E tutto ciò che non era essenziale potrebbe essere rimosso. “
C’era spazio anche per esplorare il nuovo territorio sonoro. Sia la “vita tranquilla” che “Spartak” portano a loro una sorta di Americana, anche se si riferiva attraverso il prisma della vergogna, mentre le trame elettroniche meditabonde che guidano “dopo la festa” arrivarono per gentile concessione di qualche sperimentazione a casa da parte del chitarrista Sean Coyle-Smith.
“Penso che fossimo sempre in pace con il fatto di essere un record piuttosto eclettico”, afferma Green. “Volevamo lavorare in alcune delle idee elettroniche che Sean stava portando. Il processo di scrittura è sempre un forum aperto per le persone per far emergere idee; nulla viene mai abbattuto immediatamente. A questo punto, ci fidiamo l’uno dell’altro – abbastanza che se uno di noi crede davvero in qualcosa, allora tendiamo ad andare con esso. C’è una mancanza di confini, il che è davvero abbastanza bello.”
Detta mancanza di parametri si estendeva fino al linguaggio. Steen canta sia in inglese che in portoghese su “Lampião”, una traccia che sembra sia una diversione musicale che lirica-una nebbiosa canzone elettro-folk su un famoso bandito brasiliano, da cui la traccia prende il nome, che illumina ulteriormente il suo mondo di personaggi colorati.
“È bello che possiamo ancora sorprenderci a vicenda”, ride. “La mia ragazza è brasiliana, e ho scritto che uno dopo un viaggio lì, quando la sua famiglia mi ha parlato della leggenda di questo ragazzo, che è come un eroe popolare in Brasile. Sean e Josh (Finerty, bassista) erano stati malati, se fossero stati i giorni, e quando ho suonato per alcuni giorni e quando ho suonato?”
Alla fine, Lampião non è l’unico bandito ad apparire su “Cutthroat”; Il record è pieno di caratteri non rispettabili di un tipo o di un altro. Sebbene sia raramente apertamente politico, è un album che sottragge con un’energia nervosa che si sente appropriata per il Regno Unito nel 2025.
“Questo avrebbe sempre filtrato”, concorda Steen. “Voglio dire, è un momento piuttosto incasinato. L’album non ha una missione politica diretta dietro di esso-è un commento più sociale di qualsiasi altra cosa-ma il tipo di persona che mi chiedo è facile da trovare al momento. Non devi cercare personaggi squallidi, per codardi e ipocriti-nella vita o in questo record. Volevo scrivere uno sguardo esterno piuttosto che in arrivo, e questo è ciò che ho visto.”
“Cutthroat” di Shame è uscito il 5 settembre tramite Dead Oceans.
