“So Help Me God” è un album di rottura con una svolta. Nel disco, il primo in sette anni, l’enigma art-pop Kelsey Lu rompe con il proprio passato, elaborando emozioni contrastanti e incertezza, il titolo è una supplica interiore per risolvere l’impasse esistenziale. Sebbene l’album racconti un periodo di fratture e derive, paradossalmente è un lavoro deciso e dinamico.
Tra “Blood” e “So Help Me God” del 2019, Lu è andato in giro: si sono separati dalla Columbia Records e si sono diretti altrove, componendo colonne sonore per il dramma A24 Mamma Terra e il documentario Netflix Figlie – e il testo di “So Help Me God” è meditativo, il musicista vacilla su ogni mossa. E così, una nuova libertà pervade l’album, dove le scelte creative di Lu sono intenzionali e imperterrite, le canzoni trasmettono l’immediatezza della performance dal vivo con la loro voce sempre risonante.
Hanno allestito la scena con la suite ‘Reaper’ – lounge psichedelica abbellita dal sassofonista jazz Kamasi Washington (e una sorpresa per la scrittura di Kim Gordon) – dove Lu si rivolge a un ex: “Quando ti ho lasciato ho buttato via tutte le tue borse / ho acceso un fiammifero per vederlo bruciare ma il dolore rimaneva / ho cercato di affrontarlo mettendolo in mostra / pensando che forse se l’avessi fatto sarebbe andato via.” Anche la stravaganza di questa apertura mostra un’ambizione ringiovanita e un rifiuto di scendere a compromessi, di Lu in piena fuga.
Un inno alla fede, “Comfort” ricorda il jazz-soul degli anni ’60, proprio come “Reaper”. Ma le canzoni sono troppo inquietanti per essere facili da ascoltare, i motivi prevalenti sono il vuoto e la privazione. Tuttavia, Lu guarda fuori. Particolarmente potente è “American Sonnet”, Lu che riformula la poesia della defunta Wanda Coleman (“American Sonnet 18”) esplorando la sopravvivenza urbana come un pezzo per pianoforte atmosferico. “So Help Me God” ha una predominanza di ballate beat verso la fine, ma l’atmosfera cambia su “Better Than That” – un duetto d’avanguardia con Sampha, suo compagno di lunga data – Lu che mette in discussione una vita discontinua.
Non che Lu abbia evitato il popdom. In diverse canzoni, tra cui la delicata “What Can I Do” con chitarra acustica e “American Sonnet”, coproducono insieme ad artisti del calibro di Jack Antonoff, il superproduttore vincitore di Grammy famoso per la sua collaborazione con Taylor Swift. E il singolo strepitoso “Running To Pain”, in cui Lu esplora la paura di affrontare la paura, è un ritorno al passato di “Blood” con grandi sintetizzatori e ritmi.
A conclusione dell’album, “Cutting Off The Head Of A Ghost” è un post-punk ironicamente fatalistico: Lu finalmente riesce a districarsi da situazioni tossiche, romantiche o professionali, acquisendo conoscenza di sé e accettazione: “Sapevo che non saresti durato una volta che ti ho incontrato / Quindi ho dovuto lasciarti andare.” Emergendo dallo sconforto e dalla mancanza di scopo con uno scopo chiaro, Lu sta rivendicando la propria arte. In effetti, hanno concesso il tempo per creare un album coinvolgente che documenta la crescita personale e porta a compimento le loro idee sperimentali, completando una metamorfosi. “Quindi aiutami Dio” è valsa la pena aspettare.
Dettagli
- Etichetta discografica: Colpo sporco
- Data di rilascio: 12 giugno 2026
