Gli artisti in crescita che fanno reinvenzione la loro regola numero uno

Gli artisti in crescita che fanno reinvenzione la loro regola numero uno

In collaborazione con Warner Bros. UK

Topolino 17L’epica nuova opera fantascientifica da Parassita Il regista Bong Joon-ho, parla di reinvenzione. È una sorta di reinvenzione di Joon-ho, in quanto è più ampio e ancora più grande di portata rispetto alle sue precedenti uscite cinematografiche. Ed è un adattamento del materiale di origine, il romanzo fantascientifico di Edward Ashton Mickey7mentre Joon-ho diventa creativo con la sua interpretazione della storia.

Incontriamo Mickey (Robert Pattinson), un ex imprenditore di fortuna che si iscrive a uno schema supervisionato dalla coppia di potere politico Kenneth Marshall (Mark Ruffalo) e sua moglie Yifa (Toni Collette). Mickey accetta di replicare tutta la sua persona in modo da poter essere “ristampato” più e più volte per i test scientifici. Ci ha fatto pensare: quali nuovi artisti si sono reinventati audacemente, senza paura e con selvaggia creatività negli ultimi anni? Immagina David Bowie e Lady Gaga, ma ancora in aumento.

Vieni con noi nella camera di stampa umana per scoprire …

Chappell Roan

Nel 2017, Kayleigh Amstutz ha pubblicato un EP buio e tintato da goth, “School Nights”, con il nome di Chappell Roan. Quando è apparsa sulla copertina di Nme Nel 2024, era rinata come un’icona strana ispirata alla resistenza che cantava sulla gioia di un grande bar gay (“Pink Pony Club”) e aveva fatto le melodie con riferimenti alla cultura pop immediatamente citabile (“Get It Hot Like Papa John”, ha segnato su “Femmininomenon”).

Sottolineando il fatto che si riferisse come una strana palla musicali super carica, è stata conosciuta per cantare “Bad Romance” di Lady Gaga ai suoi spettacoli. E adesso? Si è reinventata come attivista, usando la sua migliore vittoria per artisti ai Grammy del 2025 per chiedere etichette discografiche “tratta i loro artisti come dipendenti preziosi”.

https://www.youtube.com/watch?v=xapnr-_cfn0

Ethel Cain

Il cantautore floridiano 26enne è incluso nella nostra lista per dimostrare che la rinascita creativa e la fluidità dell’espressione non devono essere sempre visive. L’album di debutto del 2022 di Ethel Cain, “Preacher’s Daughter”, era una fetta di goth-pop accessibile che la contrassegnava come un tesoro critico e un autore indie in stile anni ’90 per l’era dei social media. Sicuramente il suo secondo album avrebbe seguito nella stessa vena?

Reader, quest’anno è tornata con “Perverts”, una collezione estremamente strana di tracce ambientali Lo-Fi così apparentemente non commerciali che è stata vista come una “registrazione in studio” piuttosto che un album. Capita anche di essere cupamente bello, con momenti di estasi musicale luminosa che si alzano attraverso l’oscurità quando meno li aspetti. I detrattori devono guardare gli anni di Berlino di Bowie.

https://www.youtube.com/watch?v=hlabpljsrik

Lynks

Come Leigh Bowery con una palla da discoteca e uno strappo Ableton, Lynks ha coltivato una persona progettata per scioccare, provocare e – se ci sei – gioia. Il misterioso musicista mascherato, che indossa abiti da trascinamento colorati e stravaganti, non rivela la loro vera identità o molto sul loro background, salvo il fatto che usavano la musica tramite il loro vero nome.

Questa musica è stata descritta come indie, dream-pop e folk (ha detto Lynks Nme Che l’etichetta popolare fosse “la meno corretta”), il che suggerisce che la loro reinvenzione è stata molto più di una visiva. “Abomination”, il loro album di debutto del 2024, è un mash-up day-Glo di rave, pop e dissonanza sperimentale. I folkies nella stanza potrebbero coprirsi le orecchie, ma Gaga sarebbe orgogliosa.

https://www.youtube.com/watch?v=l-aainzl42c

Horsegiirl

Come Lynks, Horsegiirl (la doppia “IIS” e la capitale L sono importanti, ok?) Mantiene la sua vera identità per sé, preferendo di mettere in primo piano la persona che è bloccata attraverso la proverbiale macchina da ristampino – a volte va anche da Stella Stallion. È conosciuta per la maschera per la testa del suo marchio-pieno di una voglia a forma di cuore d’amore-ed è meglio sperimentata attraverso uno dei suoi set di DJ, durante il quale gira Gabber, Techno, Happy Hardcore e altro ancora.

Horsegiirl afferma di essere dalle fattorie bucoliche del sole e i suoi fan, noti come “agricoltori”, condividono la sua propensione a razziare la scatola del vestire in modo distintamente fai-da-te. “Le aziende agricole vengono a farfarcirsi, giocare, galoppo e si divertono molto”, ha detto Horsegiirl Nme Nella sua intervista del 2024. Yeehaw!

https://www.youtube.com/watch?v=uxpcslesc40

ALT BLK era

Nyrobi e Chaya Beckett-Messam sono ALT BLK Era, il Mobo e i premi per la musica pesante nominati di generi che colpiscono il rap, il trapano, la nu-metal, il bassino di tamburi e più nel loro frullatore sonico e ribaltano il risultato sopra la testa abbastanza quadrata per obiettare. Indossano abiti sgargianti-una specie di Victoriana nud-rave-e producono musica seghettata e metallica che suona a casa sia nel club che nel Mosh Pit.

Quando erano più giovani, lo dissero Nme Alla fine dello scorso anno, sono stati attratti da reggae, soul e R&B, prima di scoprire il loro pari amore per i suoni rocciosi più difficili. “Ci siamo imbattuti in questo genere senza una conoscenza principale di quale fosse la musica alternativa”, ha detto Nyrobi della loro reinvenzione.

https://www.youtube.com/watch?v=5y1jgmn_mjc

Due guscio

Che prima con Lynks e Horsegiirl che portano la massima giocosità al dancefloor, potresti sentire che la musica dance si sta attualmente godendo un’era d’oro di creatività, stupidità e espressione di sé. Bene, avresti ragione. Prendi due Shell, il duo di danza anonimo su cui è noto poco oltre al fatto che amano i Sugababes, come hanno dimostrato la loro pulsante rilassata di “Round Round” (le ragazze concordano, ri-registrando la loro voce soprattutto per la traccia). Sono anche stati conosciuti per inviare impostori alle interviste stampa.

Con la loro fusione fratturata di techno, hyper-pop, garage e altro ancora, la loro unica regola sembra essere che non ci sono regole, il che li rende i portatori di torce per eccellenza per l’atteggiamento senza padiglioni introdotti da artisti del calibro di Bowie e Gaga. Qualcuno per una ristampa?

https://www.youtube.com/watch?v=gwk-Amqjreg

‘Mickey 17’ viene rilasciato nei cinema del Regno Unito il 7 marzo