Wcosa stavi facendo quando hai compiuto 20 anni? Ebbene, The Great Escape è entrato nel suo terzo decennio la scorsa settimana con una grande festa, che ha visto alcuni degli artisti emergenti più entusiasmanti del momento scendere a Brighton e trasformare la città balneare in un vivace paradiso musicale. Le future star sono sempre state all’ordine del giorno in questo festival, con artisti del calibro di Billie Eilish, Charli XCX, Sam Fender e Wolf Alice che gettano le basi per i successivi grandi movimenti sulla spiaggia.
Quest’anno, Music Attitude è entrato in azione presentando due palchi: un weekend di apertura affollato mercoledì sera al The Deep End e un affollato palco Music Attitude al The Old Market venerdì. E quando non lo facevamo, ci univamo alle masse che correvano da un locale all’altro per catturare il meglio del gruppo. Ecco le 10 cose principali che abbiamo visto quest’anno…
DVD per adulti
Siamo qui per divertirci, non per molto tempo, e non c’è migliore colonna sonora del venerdì sera per quel mantra del dance-punk del sestetto per adulti di Leeds che dà inizio alla festa, anche se stiamo in punta di piedi per sbirciare dentro la tenda speronata. Dall’elettronica giocosa di “Dogs In The Sun” alla minaccia industriale di “Real Tree Lee” e all’euforico tributo all’icona dello schermo “Bill Murray”, i ragazzi dello Yorkshire suonano come i Working Men’s Club al pianoforte o come Fat Dog in discoteca mentre portano umorismo, edonismo e una performance inebriante degna del ripiano più alto che il loro nome suggerisce. Un vero e proprio must-see. Andrea Trendell
Angelica de Poitrine
Music AttitudeLa festa di apertura di The Great Escape sarebbe stata un successo. La line-up è piena di suoni paradisiaci dell’indie-folk irlandese/della Cornovaglia Girl In The Year Above e della forza grunge di Montreal Ribbon Gonna da sola, prima ancora di arrivare ad Angine de Poitrine, gli extraterrestri più pubblicizzati che abbiano mai atterrato a Brighton.
Il tramonto dorato sferzato da una pioggia torrenziale all’esterno si abbina alla miscela di rock desertico con tendenze pop di Ribbon Gonna con un’ombra gotica oscura. Poco dopo aver lasciato il palco, la tenda del Deep End si spalanca per gli headliner con le teste di cartapesta, incitando poga e adulazione per lo spettacolo virale della loro follia microtonale. Sebbene il rallentamento dell’intelligenza artificiale possa essere in aumento, c’è qualcosa nella sorprendente imprevedibilità e nella pura musicalità di questi due alieni a pois che sembra essenzialmente umano. A
Costumi da bagno
A tarda notte è il momento in cui The Great Escape prende davvero vita, le inibizioni si allentano e tutti sono pronti a divertirsi mentre si riversano nei locali intimi di Brighton. I Bathing Suits sono una band perfettamente adatta a quell’ambiente. Il loro marchio di elettro-punk non nasconde nulla e ogni canzone del loro breve set ti incoraggia a tagliare un po’ più liberamente, sia nel basso elastico di “Empathy” che nell’ode martellante e liberatoria di “I Can Be A Freak”. In tutto questo, la cantante Freyja Blevins è incredibilmente imprevedibile, scalando le basse travi del locale per un minuto e poi catapultandosi tra la folla, intorno alla stanza e tornando alla sua posizione davanti in un batter d’occhio. Non puoi definire i costumi da bagno e non dovresti nemmeno volerlo. Rhian Daly
Ceebo & Amici
C’è sempre una dura concorrenza il venerdì sera al The Great Escape, ma coloro che riescono ad arrivare nel seminterrato di Komedia per vedere Ceebo e i suoi amici vengono ampiamente ricompensati. Il londinese del sud fa opportunamente il suo ingresso in “Everybody Wants To Rule The World” dei Tears For Fears e dà il via a una vetrina dalle molteplici sfaccettature: del suo carisma disinvolto, delle sue abilità al microfono e, soprattutto, della sua comunità, come Ciel, N4T, Ceesho e Chefbkay.
Ceebo ha un’incredibile capacità di “passare senza sforzo dai pezzi forti all’introspezione estasiante”, come abbiamo inserito nell’Music Attitude 100 del 2026, e per un finale, ci porta tutti al rave con il brano pronto per l’estate ‘Mayday’, una collaborazione inedita con Saint Ludo che vanta un passo di danza che potrebbe infiammare TikTok. Karen Gwee
Gurrier
Nonostante non sia una prenotazione ufficiale del TGE, una delle code più grandi del fine settimana arriva per gentile concessione dei Gurriers, che si presentano all’angusta arcata ferroviaria del Tide Beach Club per far debuttare una serie di nuovi brani incendiari dal loro secondo LP non ancora annunciato. È un momento che riflette l’attività marginale che si svolge ogni anno intorno all’evento, trasformando Brighton non solo in una sede di festival, ma in un intero ecosistema di spettacoli dal vivo.
All’interno del locale, c’è sudore che gocciola dalle pareti e quella sorta di pogo frenetico che festival di gusto come questo raramente vedono. Perché? Perché il nuovo materiale del quintetto di Dublino suona enorme con la E maiuscola. Il frontman Dan Hoff passa metà del suo tempo incombendo sulla folla come un feroce predicatore e l’altra metà in mezzo a loro, infilandosi nella folla. La catartica e cupa “Nobody’s Coming To Save You” suona già come un inno, mentre la punitiva dance-punk “Nothing Happens Twice” fa gridare alla gente il suo ritornello prima ancora che venga pubblicato. Lisa Wright
KatzPascale
È difficile riprendere fiato durante The Great Escape, ma giovedì sera alla Unitarian Church, i KatzPascale offrono la perfetta tregua dal trambusto del festival. Immerso nella luce blu, il duo – i newyorkesi Sammi Katzmann e Jenna Pascale – offre qualcosa di atipico rispetto al resto della formazione. Realizzate con un violoncello (Pascale), un sax (Katzmann) e un mucchio di pedali, le loro creazioni neoclassiche sperimentali sono stratificate e belle, praticamente chiedendoti di arrenderti a loro e di immergerti nel loro mondo. La più vicina “Spill Your Time” è particolarmente sbalorditiva, le loro voci morbide rimangono una costante mentre i loro loop strumentali si deformano e si intrecciano l’uno con l’altro. RD
Madra Salach
Offrendo un’interpretazione appassionata e ringhiosa del folk tradizionale irlandese, i Madra Salach non sono il classico outfit da festival. Il loro è un esorcismo emotivo comunitario in forma musicale; la sorta di set magnetico che cambia il tempo in una stanza, trasformandola in un luogo dove gioia e dolore sono su un piano di parità. Giovedì sera, al Chalk assolutamente affollato, sembra giunto il momento in cui il sestetto di Dublino passerà da favorito di culto a prossima grande punta del settore. Il ritmo minaccioso di “Blue & Gold” suona pieno di spirito punk ed elettrizzante, mentre la chiusura di “The Man Who Seeks Pleasure” – guidata dalla voce gloriosamente libera e da pelle d’oca di Paul Banks – potrebbe essere la performance del fine settimana. LW
Men An Tol
Gli abitanti del sud di Londra premiano coloro che percorrono 500 metri lungo il Brighton Pier con uno spettacolo professionale da Horatio. Il loro suggestivo muro sonoro, in stile Smiths-meets-Sonic Youth, ha colpi di scena folk e Britpop; il mandolino si inserisce maestosamente in quel mix. Bill Jefferson è un frontman sicuro di sé, che mantiene le chiacchiere brevi per acquisire più slancio. Si basa sul frenetico e catartico colosso alt-rock “NW1”. Music Attitude vede il batterista dei Fontaines DC Tom Coll che guarda; il suo compagno di band, Carlos O’Connell, vuole produrre l’album di debutto dei Mên An Tol. Se questo è davvero all’ordine del giorno, dovrebbero affrontarlo con molta fiducia, sulla base di questa magistrale dimostrazione. Rishi Shah
Stage Music Attitude: Any Young Mechanic, Chanpan, Girl Scout e Mandy, Indiana
Quale modo migliore per celebrare i 20 anni di The Great Escape se non con il nostro Music Attitude Palcoscenico? A dare il via al nostro venerdì sera al The Old Market sono i cinque pezzi di Adelaide, Any Young Mechanic, i cui racconti indie folk – completi di delicato violino e contrabbasso – hanno incantato il pubblico dei primi tempi.
Il vivace Chanpan poi porta l’energia a un livello superiore, esortando gli scommettitori a ballare al ritmo del loro contagioso e onnivoro alt-pop – e lanciando rose a una folla felice durante la traccia di chiusura “Buzzin” (perché campiona un giocattolo con una rosa, geddit?).
Poi tocca agli indie rocker svedesi Girl Scout per una vetrina tonificante del loro eccellente e accattivante album di debutto ‘Brink’, Emma Jansson in ottima forma vocale mentre canta brani catartici ‘Same Kids’ e ‘Dead Dog’.
Il Vecchio Mercato è davvero pieno quando Mandy, Indiana, finalmente sale sul palco. I volumi aumentano e le pulsazioni accelerano mentre attraversano il nuovo disco “Urgh!”, le brutte chitarre industriali di Scott Fair che tagliano l’implacabile batteria di Alex Macdougall e i sintetizzatori alieni di Simon Catling. Valentine Caulfield è assolutamente avvincente mentre comanda il palco, parla alla folla sulla violenza contro le donne e commemora il giorno della Nakba in una dichiarazione di solidarietà con la Palestina prima di entrare finalmente tra la folla per unirsi al pogo. Una prestazione potente che non dimenticheremo presto. KG
Dente
I Tooth suoneranno cinque set questo fine settimana, ma nulla impedisce al frontman Tom Pollock di spingere la sua voce al limite. Questo set di mezzanotte al Komedia cattura il caos di quattro ragazzini che saltano dall’adolescenza a un treno pubblicitario che scoppia costantemente. “The Age Of Innocence” è il loro “Brianstorm” o “All My Life”: è stato fatto su misura per aprire gli spettacoli.
Un tocco di classe dei Deftones saluta l’urgenza di “Restless In Bloom”. Sebbene il loro sound in studio sia un campo di battaglia tra emo, indie e grunge, niente di tutto ciò ha importanza nel feroce spettacolo dal vivo dei Tooth. Se mantengono questo animale indomito, voleranno. RS
