Il MC Kibo di Londra ha la missione di portare “un senso di magia” nella mondanità della vita

Il MC Kibo di Londra ha la missione di portare "un senso di magia" nella mondanità della vita

“M“Arca Zuckerberg è la persona numero uno a cui vorrei donare un po’ di Kwengletarianesimo,” dichiara Kibo, ridacchiando su Zoom. “L’ho visto fare un’intervista in cui parlava del fatto che a volte beve caffè a scopo ricreativo, e ho pensato, ‘Oh, qualcuno deve portare a questo ragazzo un pacchetto di cipolle sott’aceto Monster Munch, una confezione da quattro di Red Stripe, e fargli ascoltare i più grandi successi di Max B, e guardare Le tenebrose avventure di Billy e Mandy.’”

La mitologia auto-ideata dell’MC londinese è arrivata a definire molte delle chiacchiere intorno a lui. Non è una religione o un culto, ma un modo di dare un senso al mondo, che cresce lentamente scoprendo quali cose gli hanno dato un senso di ispirazione e fantasia. I suoi compagni lo chiamavano Kwengletaire, e col tempo iniziò a costruire una mitologia attorno a quel sentimento, dandogli infine un nome: Kwengletarianesimo.

Non è spuntata fuori dal nulla, però, poiché Kibo ha iniziato a costruire verso questa ideologia con il mixtape “FBFR4: Fuego Baby Furtardo Returns (Sorry 4 Da Longness)” del 2022, un progetto rap turbo che alla fine è scomparso dai servizi di streaming dopo una disputa sul copyright che ha coinvolto il collega rapper YT. Da quel momento in poi, continuò a fare musica senza necessariamente sentire il bisogno di pubblicarla, prenotando rave per pagare i conti, e alla fine si ritrovò con un catalogo di musica che secondo lui rappresentava al meglio la sua “storia delle origini” e quella del Kwengletarianesimo, man mano che gli diventava più evidente.

Fondamentalmente, spiega, la filosofia consiste nel prendere la vita che già hai e farla sembrare straordinaria. Cresciuto a Harrow, alla fine della linea Bakerloo nel nord-ovest di Londra, Kibo guardava oltre ciò che lo circondava per trovare ispirazione. Con la sua passione per i film di Mamoru Hosoda (La ragazza che saltava nel tempo, Guerre estive), ha filtrato influenze fantastiche attraverso una realtà poco affascinante per creare il proprio senso di utopia. È qualcosa che chiunque può adottare per aggiungere un senso di magia a ciò che lo circonda. “Ognuno può avere la propria Kwengletaria”, dice.

Kibo è altrettanto carismatico e arguto di persona quanto lo è nei suoi documenti, e puoi percepire la sua mente che ronza come un laptop surriscaldato mentre parla. Dice che sembra che ci siano 100 schede aperte contemporaneamente e che Internet permea tutto ciò che fa in modo creativo. Tuttavia, questa densità fa sì che le persone non sempre colgano ciò che è serio dietro le battute.

Si preoccupa, ad esempio, che battute come la sua battuta di riferimento ai fumetti su ‘PXG’ prodotta da Iglooghost (“Devo fare delle scelte per Scott Pilgrim / Collegamento con i fiori o collegamento con i coltelli“) potrebbe essere letto come una svolta estetica, piuttosto che come una “ricanonizzazione” di vecchi riferimenti in qualcosa di veramente profondo. Tuttavia, i suoi giochi di parole e i suoi ritmi inebrianti e dance lo rendono una delle aggiunte più interessanti alla scena rap londinese. Descrive il suo ultimo album, “Kwengletaria: Ragamyff”, come adiacente al grime piuttosto che un semplice esempio del genere. “Alcune persone pensano che sia un progetto grime, altri la gente pensa che sia un progetto rap. Può essere qualunque cosa chiunque voglia che sia.

L’album è stato creato con gli amici che erano stati nella stanza con lui fin dall’inizio, come il produttore HNRO, che detiene il maggior numero di crediti nell’album, insieme al collaboratore di lunga data Swurla e un gruppo di amici che ha soprannominato HA-liens come la sua città natale. Il romanziere, nel frattempo, è l’unica caratteristica del disco, una scelta molto deliberata. “È il mio musicista grime preferito”, dice Kibo. “E per me, che sto realizzando questo progetto, avere come unico protagonista quello che considero il più grande musicista grime è una cosa davvero fantastica.”

Due canzoni per lui sono al di sopra delle altre: “Iridescenza” e “Red Starz”. Li inquadra come momenti sequenziali nell’arco dell’album: “‘Iridescenza’ è come il momento del fulmine alla fine del film, e poi ‘Red Starz’ è dove tutto ha senso.”

“(Il wrestling) significa molto per me, mi ispira e informa molto di ciò che faccio come musicista”

Quest’ultimo è arrivato quasi completamente formato durante una passeggiata verso casa tardi. “Stavo guardando oltre il ponte e ho visto le stelle rosse, e ho pensato, ‘Questo è ciò che (Kwengletaria) è, costruendo la tua costellazione con queste stelle finte, perché non possiamo vedere stelle normali in questa città piena di smog,” spiega. Poi si è ritrovato a pronunciare i versi nella sua app Notes in una sorta di stato di flusso trascendentale. “Le parole continuavano a venirmi in mente.”

Quel senso di costruzione del mondo si estende oltre la musica. Nelle sue immagini, Kibo si presenta con una cintura da wrestling appesa su una spalla. Inizialmente creato per un tour programmato, da allora è diventato parte della mitologia. La cintura segnerebbe “il primo regno del titolo di Kibo”. “(Il wrestling) significa molto per me, mi ispira e informa molto di ciò che faccio come musicista.” Dice agli aspiranti rapper di studiarlo perché “se riesci a diventare un wrestler, puoi diventare un rapper. È la stessa serie di abilità”. Per Kibo, l’abilità tecnica ti porta solo fino a un certo punto; devi creare personaggi, costruire trame e partecipare all’interazione reale con la folla.

Vede “Kwengletaria: Ragamyff” come l’opportunità di esporre finalmente per intero la sua mitologia. Ha trascorso anni a realizzarlo, avvicinandosi al progetto meno come una raccolta di canzoni e più come un cinema. “In alcuni momenti mi sentivo come se stessi dirigendo un film più che scrivendo un progetto”, afferma. Voleva prima stabilire la mitologia e far capire agli ascoltatori da dove veniva tutto. Ecco perché definisce l’album “la roccia su cui è costruito tutto il resto”. Esponendo la sua dichiarazione d’intenti come artista, Kibo spera che il disco fornisca un contesto più profondo per tutto ciò che seguirà.

Un posto in cui raggiungerà una nuova base di fan è al Reading + Leeds Festival, dove sarà l’headliner sul palco di The Canopy. Per qualcuno che ha trascorso gli anni scolastici rifiutandosi di partecipare ai festival a meno che qualcuno non lo prenotasse, il fatto che ora gli sia stato assegnato un palco tutto suo sembra particolarmente soddisfacente. “Ero tipo, non andrò finché non mi prenotano. Fanculo quella merda,” dice, ridendo della testardaggine del suo io più giovane. “Sono gasato. Ci saranno anche alcune delle mie prime esibizioni dopo l’uscita del progetto. Quindi sono entusiasta di eseguire le canzoni, vedere come sarà la scaletta e scoprire come la gente lo recepisce.”

Lui scherza dicendo che c’è “sempre qualcosa di speciale” quando si esibisce. Quindi forse questa è l’occasione migliore per rivelare finalmente un altro lato del suo universo musicale: un progetto segreto di cover con versioni in stile karaoke di canzoni di Ben Howard e Natasha Bedingfield, tra gli altri, che aveva accidentalmente rivelato in una precedente intervista. “Non mi è nemmeno piaciuto, avevo dimenticato che ce n’era uno là fuori”, ride. “L’ho appena detto, e poi l’ho letto (nell’intervista), e ho pensato, ‘Oh merda, avevo dimenticato di averlo fatto uscire dalla borsa.’ Ma sì, è reale. Esiste. «Adesso!» That’s What I Call Kibo uscirà presto, ma speriamo non troppo presto.”

“Kwengletaria: Ragamyff” di Kibo è ora disponibile tramite APLCO.