Solo tre anni fa, Spiritbox non si era mai esibito nel Regno Unito. Avanti veloce al 2025 e l’abito canadese heavfit ha esaurito i 10.000 capacità di 10.000 capacità di 10.000 capacità di anticipo. La scorsa settimana (13 febbraio), la band ha strappato il tetto da Ally Pally, debuttando alcune stravaganti produzioni pronte per l’arena e si è avvicinato al leggendario livello successivo.
Il giorno prima dello spettacolo, il cantante Courtney Laplante “sta cercando di non essere così stressato”, parlando con Nme all’interno di una camera d’albergo di Kensington dopo una estenuante giornata di prove. “Ho cercato di cambiare l’ansia per l’eccitazione – perché in fondo, ecco cosa è veramente. Ho sognato questo (spettacolo) da molto tempo. “
Accanto a Reading & Leeds, apparizioni sul palco principale, tour con Bring Me the Horizon e Korn, oltre a due collaborazioni Megan Thee Stallion, Ally Pally è solo un altro indicatore della forza inarrestabile che è Spiritbox in Heavy Metal. Il loro splendido debutto nel 2021 “Eternal Blue” si intrecciava senza sforzo tra cori del cielo e riff spietati e intransigenti, spingendo la band nel mainstream metal.
Mentre la pandemia ha assicurato di essere rimasti segreti invisibili e più custoditi di Heavy Metal, la crescita organica della band dall’ampio tour che ha seguito ha solo aumentato l’hype per il loro secondo album. Sono arrivati due Exilaranti EPS (“Rotoscopope” del 2022 e “The Fear of Fear” del 2023), con gli appetiti dei ventilatori, che si tratti di una sperimentazione all’avanguardia, che si tratti di “Rotoscopio” industriale di Stimper Groovy o dei brani “mastonati” nominati al Grammy ” e “porta della cantina”.
“Ha contribuito a colmare il divario tra l’album uno e due, senza che ci sentiamo costretti a pubblicare un album”, conferma. “In generale, la posta in gioco è inferiore per tutti (con EPS). Penso che sia per questo che molte persone hanno il “Sophomore Slump”: esplodono, ottengono tutte queste incredibili opportunità e si sentono sotto pressione per fare quel prossimo album mentre sono così impegnati con tutto il resto. “
Infine, tuttavia, quel follow-up è all’orizzonte-con il “mare di tsunami” che si schianta nel mondo dei metalli il 7 marzo. Laplante si unì Nme Per le ultime serie della nostra serie di conversazioni per discutere dell’hype in corso che circonda la band, i temi del disco e dove la loro ambizione potrebbe prenderli.
Music Attitude: Come hai affrontato la pressione delle aspettative per il “mare di tsunami” – sei stato in grado di metterlo fuori e concentrarti esclusivamente sulla musica?
Courtney Laplante: “Era così surreale. Scherziamo sempre sul fatto che c’era un propagandista in giro, essendo tipo “Quella nuova Spiritbox (canzone) sarà la prossima grande cosa”. Non l’ho detto – voglio solo che le persone ascoltino le mie canzoni. Facciamo guasti e piangiamo su di loro, è tutto ciò che ti vendo. Non è la seconda venuta di “Metalcore Gesù Cristo” – siamo solo noi. È stato davvero spaventoso da vivere.
“Adesso sono molto più abituato a questa vita, a concentrare tutto sulla produzione di musica, perché è qualcosa che ho sempre voluto fare. È molto meno complicato di quando dovrei destreggiarlo con il lavoro 9-5, assicurandomi di poter fare l’affitto o acquistare generi alimentari. Quando hai lottato (per più della tua vita) che fare ciò che ti rende felice, penso che ci vorrà molto tempo per essere stanco al riguardo – ne sono molto grato ora. “
Perché “Tsunami Sea” riassume la sensazione del record?
“Ci sono molti strati che mi ci vorrebbero ore per entrare, ma la visualizzazione potrebbe essere letterale. Uno tsunami è una delle cose peggiori che possano mai accadere per chiunque vivesse vicino. Fa sentire qualcuno molto piccolo e sei impotente a fermarlo: lava via tutto. A volte, quando sei a un brutto punto di rottura della tua salute mentale, è così. È come una marea che ti tira dentro … sei solo un passeggero in quel viaggio.
“Gran parte dell’album parla di dove Michael (Stringer, chitarrista e marito di Laplante) e io proviene, che è l’isola di Vancouver in Canada. Possiamo scendere solo su una barca o un aereo. È una cosa così strana in cui faresti qualsiasi cosa per lasciare questo posto perché senti che ti sta trattenendo dai tuoi sogni … e quando te ne vai, è strano perché desideri tornare ad esso. È come come puoi davvero romanticizzare la tua depressione in modo malsano. Sei quasi a lungo per tornare a quella mania, poco prima che tutta la serotonina lascia il tuo cervello e sei tornato sul pavimento. La nostra isola è un posto molto speciale. Mi manca e anche mi respinge. “
https://www.youtube.com/watch?v=yfklclkdkz0
“Guida l’onda / come un messaggio in una bottiglia” Sembra un testo particolarmente toccante per quanto riguarda entrambi quegli strati …
“Molte delle nostre canzoni sono tristi, ma” cavalca l’onda ” – non ho cantato una canzone così triste da un po ‘. Quando registri, provi sentimenti veri, ma reciti anche. Come un musical, devi trasmettere le emozioni. Sono contento di averlo registrato per primo. Sembra che qualcuno venga tirato, spinto, tirato e spinto. È anche un po ‘inquietante: diciamo che la nostra band è un po’ inquietante e spaventosa. “
Sonicamente, cosa ha spinto l’influenza del bassino liquido e la produzione vocale che sentiamo sulle “rose di cristallo”?
“Michael stava suonando questa cosa, e sembrava molto triste, come la modalità Depeche e le lacrime per le paure … lo strano, inquietante (suono) che amo di quella roba di New Wave. Ci piacciono la casa del Regno Unito, il garage e i loop di batteria ci hanno sempre affascinato. La mia propaganda è che sono sempre nella parte posteriore che sia come, “Sarebbe davvero bello fare una canzone ispirata a Sophie”. Adoro la cosa del formante: band come The Knife avrebbero sempre avuto (Karin Dreijer) a discesa o giù per un’ottava, e Kendrick Lamar in realtà lo fa molto con le sue pile vocali.
“Ero davvero ossessionato da una canzone di Beyoncé chiamata” All Up In Mind “su” Renaissance “perché non ho mai sentito il turno di pitch di nessuno mentre cantavano con altre note e gira indietro. Mi ha ricordato qualcosa che Sophie avrebbe fatto. Alla fine, ero tipo “Questo è il mio momento”. Mentre lo monitorò, schiaffeggia così duramente l’autotune e distorcente la mia voce mentre sto andando, come Dan (Braunstein, produttore) sentiva che doveva essere. Questo è come è spontaneo, festeggiare in studio e divertirsi. Volevo ballare. “
Scarica il capo del festival Andy Copping ha detto Nme che “non c’è dubbio al riguardo … Vedo SpiritBox come un headliner in futuro” – Com’è sentire?
“Grazie, Andy. Tutto quello che posso fare è essere il meglio che posso, quindi quando arriva l’opportunità, non ci sono scuse. Sarebbe come il Super Bowl! La cosa interessante di tutte queste opportunità che abbiamo quest’anno per essere un supporto diretto, (esibirsi agli stadi), sceglierò qualcosa da ogni band e imparerò.
“Quest’anno sto cercando di essere meno autoironico. Sono molto a disagio con tutto questo (hype) … Non posso semplicemente sedermi qui come ‘Sono un pezzo di merda. Va bene. (Copping) dicendo questo, è come una sfida per me. Voglio incontrarlo, sono pronto per affrontare quella sfida. Come diremmo, accende un fuoco sotto il culo. Abbiamo molto da imparare, ma penso che possiamo impararlo e penso che potremmo fare uno spettacolo fantastico: lo spettacolo dei nostri sogni. Lo vedo davvero. “
L’ultima volta che ti sei esibito al download nel 2022, bacio in testa – e Gene Simmons è stato recentemente esplicito Informazioni sul rock ‘n’ roll essere “morto”. Bande come la tua, il segno del sonno e il bussare continuano a gettare quell’idea in rovina – senti che c’è un appetito collettivo più ampio per spingere musica pesante in luoghi che non è mai stato prima?
“Forse qualcosa che abbiamo in comune è quando siamo arrivati tutti al livello successivo, non eravamo piccoli bambini di 18 anni come” Oh, birra malata, gratuita “. Abbiamo appena lavorato e messo tutti i dollari come adulti nei nostri sogni e non ci siamo mai arresi. Per la maggior parte delle band, avremmo circa 10 anni più giovani, quindi forse questo è uno dei motivi per cui tutti noi siamo molto più cementati nelle nostre identità.
“Non ci interessa davvero se qualcuno pensa che il rock sia morto. Chiamami quello che vuoi, purché mi chiami. Questa prossima generazione, forse (nessuno) di noi, arriverà mai al punto in cui ci sono nostalgia su di noi, ma certamente penso che possiamo arrivare al punto in cui forse la prossima generazione è influenzata da noi. Potrebbe sembrare noioso per alcune persone, (come) probabilmente abbiamo il tè, andiamo a letto e riposiamo le nostre voci. Ma abbiamo quasi pensato che avremmo perso tutti su questo una volta, e ora che tutti ce l’abbiamo, non ci lasceremo mai andare. “
Ti aspettavi quel momento di Grammys Quando un intervistatore ti ha scambiato per Poppy – e ci sei andato d’accordo – per andare virale come faceva?
“NO! Mi sento male perché nel nostro mondo tutti sono tipo “Come osa quella signora non sa chi sei!” Ragazzi, sapete dove siamo? Nessuno Qui sa chi siamo. Stanno tenendo una carta, hanno appena intervistato, come Sabrina Carpenter. Non sanno chi siamo! Sono così appassionato di bussare e il successo di Poppy che sono molto esperto in ogni cosa incredibile che hanno realizzato l’anno scorso-ho sentito di poter rispondere a ogni singola domanda che mi hanno fatto. Non avrei mai pensato che l’intervista di papavero sarebbe stata la cosa che avrebbe (rimasto) … “
https://www.youtube.com/watch?v=ogi843xwcna
Una collaborazione futura deve essere sulle carte ora, sicuramente?
“Questa è la mia battuta con tutte queste persone fantastiche che ho incontrato, devo capire un modo per pagarti per uscire con me. Forse dobbiamo andare in tour o fare alcune canzoni insieme, ma stai uscendo con me, che si tratti di un obbligo contrattuale o meno. Penso che sia davvero bella. “
Sono state fatte molte speculazioni su quella sessione L’hai fatto con Jordan Fish l’anno scorso. Sappiamo che non è sul “mare di tsunami”, ma puoi darci un’idea di ciò che accade in studio quando due enormi menti creative si scontrano in quel modo?
“Quando abbiamo quelle piccole” date “con altre persone, sono così affascinato da come funzionano. Jordan ha un modo davvero unico di fare musica: è davvero fiducioso e non indovina il suo primo istinto. Michael e io potremmo passare un’ora a pensare al tempo di qualcosa. Si muove rapidamente – ha altre cose da fare – e si fida di se stesso.
“Ci prendiamo in giro Michael (la sua storia di Instagram con Fish): devi imparare a gestire i tuoi famosi amici! Non puoi semplicemente andare via, Willy Nighe, dicendo quello che stanno facendo. Penso che ci sarà sempre un modo in cui lavoriamo con la Giordania, perché a entrambi piacciono molto le collaborazioni. Forse non è la nostra canzone, ma potremmo aiutarlo con un altro artista. “
SpiritBox rilascerà “Tsunami Sea” il 7 marzo tramite Rise Records
