Mentre ritorna con il nuovo caotico singolo “More!” Di più! Di più!’, ha parlato Becky Hill Music Attitude sul suo prossimo terzo album ‘Rebecca’, sulle classi lavoratrici che si sentono “calpestate” e sull’ispirazione delle “girlies pop che vivono il loro momento autentico”.
Hill si è fatta un nome scrivendo enormi dischi dance crossover con Rudimental (“Powerless”), Wilkinson (“Afterglow”) e Oliver Heldens (“Gecko”) mentre il suo album del 2024 “Believe Me Now?” l’ha vista a cavallo tra i mondi della dance e del pop. “Voglio ancora che piaccia alle persone che mi hanno scoperto su The Voice, ma voglio coinvolgere anche persone che ascoltano Chase & Status, Fred Again…, Four Tet e Joy Anonymous”, ha detto Music Attitude poco prima che il disco fosse pubblicato.
Il suo prossimo terzo album “Rebecca” (annunciato oggi e in uscita il 25 settembre) è molto diverso. Non solo ha un’energia “punk” grazie alle influenze dei Blur e dei Prodigy, ma vede anche Hill affrontare una gamma “diversa” di argomenti tra cui “nepo baby” Jack Whitehall che la chiama “Wetherspoons Whitney” ai BRIT Awards 2025.
“Questo album ha sicuramente qualcosa da dire da solo”, ha detto Music Attitude riguardo al nuovo record.
Dopo il pulsante electro pop di “Hands On Me”, il nuovo singolo di Becky Hill “More!” Di più! Di più!’ affronta la giustapposizione dell’essere un artista; cercando di dare priorità al suo benessere pur avendo paura di non fare abbastanza. “Una parte fa schioccare la frusta, l’altra scricchiola sotto la pressione”, ha detto Hill.
“Non ho mai parlato di queste cose prima e non so se la gente lo capirà. Ma la cosa peggiore che puoi provare nei confronti di un’opera d’arte è il nulla.”
Dai un’occhiata alla nostra intervista completa con Hill qui sotto, dove si apre su…
Music Attitude: Ciao Becky! Come ti senti riguardo a “Rebecca”?
Becky Hill: “Volevo fare qualcosa di diverso questa volta. Non mi sono mai dato il permesso di scrivere qualcosa che fosse incredibilmente autentico per me, senza pensare prima all’ascoltatore. Ciò è nato dal sentirmi stanco di dubitare di ciò che la gente voleva sentire da me, oltre alla preoccupazione di perdere il lavoro e di non piacere. È stato scritto in un momento in cui non me ne fregava un cazzo di cosa ne avrebbe pensato la gente. Anche se ora ha una data di uscita e la gente sta iniziando ad ascoltare le canzoni… me ne frega davvero un bel pezzo. cazzo. Non ho idea se piacerà a qualcuno, e questo è terrificante.
E’ questo il normale nervosismo pre-release o c’è qualcosa in più su ‘Rebecca’?
“Il mio primo album (“Only Honest on the Weekend”, 2021) è stato difficile perché era una fusione di canzoni scritte in nove anni che non mi era stato permesso di pubblicare, ed è uscito solo dopo che sono stato abbandonato. Poi volevo davvero che il mio secondo album fosse un disco dance. Adoro “Believe Me Now?” ma una volta concluso il ciclo, non sentivo che ci si aspettasse nulla da me. Sono venuto via con la sensazione di poter facilmente passare in secondo piano. Ho ascoltato “Rebecca” pensando che potesse essere l’ultimo album che avrei mai realizzato o che potesse essere la cosa che mi avrebbe fatto cadere di nuovo. Non volevo che fosse l’ultimo album che avrei scritto, ma quella paura mi ha dato molta più libertà. Se questa è l’ultima volta che lo faccio, perché non godermelo?”
In che modo ciò ha influenzato ciò che stavi realizzando?
“Questo mi ha dato molto spazio per creare un album di cui sono incredibilmente orgoglioso. Mi sento divertente, spiritoso, supponente e appassionato, ma non credo che questo traspaia nella mia musica. Sono stato troppo spaventato per mostrare quelle parti di me nel caso in cui ad alcune persone non piacessero. Spero solo che le persone siano reattive a (questa musica più onesta). Sto guardando altre ragazze pop vivere il loro momento autentico ed era uno spazio in cui non avrei mai pensato di potermi trovare, perché volevo solo accontentare tutte le persone in ogni momento.”
“C’è più fiducia dietro questo album. Preferirei guardare indietro al mio tempo trascorso nel settore e sapere che ho fatto le cose come volevo, invece di andarmene chiedendomi se le cose sarebbero andate diversamente se non fossi stato così preoccupato di ciò che la gente voleva da me.”
Cosa ha ispirato ‘More! Di più! Di più!’?
“Nell’industria musicale, dire di no a qualsiasi opportunità ti fa sempre sentire come se fosse la fine della tua carriera. Finisci per fare così tanto per paura e la maggior parte delle volte, non ne vale davvero la pena.
“È stato scritto dopo aver realizzato che ero così disperato per il successo che mi stavo fottendo. So quando dire di no, ma stavo ignorando quella sensazione viscerale perché ancora non sento di meritare queste opportunità. È quel contrasto tra la sindrome dell’impostore e anche la convinzione che questo potrebbe essere davvero grande se provo a fare assolutamente tutto quello che mi capita.”
Cosa vuoi che significhi quella traccia per le altre persone?
“Quando sono uscito dalla sessione, ero preoccupato: ‘Ancora! Ancora! Ancora!’ era una canzone incredibilmente di nicchia, ma penso che il grind sia qualcosa con cui molte persone stanno lottando, specialmente in questa crisi del costo della vita. Le persone si stanno spingendo al limite nel timore di non essere in grado di nutrire la propria famiglia, tenere le luci accese o mantenersi.
“Molti di noi si sentono calpestati e lo accettano. C’è molto di questo nell’album ed è da lì che viene anche ‘Daddy Range Rover’. Quella canzone parla di ‘Wetherspoons Whitney’ perché come cazzo osa (Whitehall) dare un pugno.”
“Prenderò il Whitney (confronto). Prenderò ‘Whitney da discarica’, ma come cazzo osa darmi un pugno e chiamarmi Whitney di Wetherspoons, perché dove cazzo frequenta? Sono sempre stato cresciuto nella classe media. I miei genitori facevano finta che appartenessimo alla classe media, non potevamo permetterci lo stile di vita della classe media, ed entrambi… mio padre, in particolare, era cresciuto nella classe operaia, e io ho decisamente quella mentalità.”
Cos’altro stai affrontando in ‘Rebecca’?
“Ci sono ancora un paio di canzoni su me e mio marito innamorati. Il disco si apre con ‘Tie Me Down’, che parla di sposarsi e trasformare qualcosa che tradizionalmente è molto puro e angelico in qualcosa che sembra incredibilmente sexy e potente. Ci sono anche canzoni sul voler essere una pop star e su quanto sia facile cadere dai binari. Vuoi farti incasinare perché non puoi sopportare la pressione, ma anche amare la pressione perché senza di essa, chi sei?”
E perché chiamarla “Rebecca”?
“‘Rebecca’ significa ‘legare’ o ‘legare’. Lo sapevo fin da quando ero piccola, e ho sempre pensato che fosse strano il significato di un nome. Ma questo album mi è sembrato davvero una forma di BDSM. C’è molto contrasto tra piacere e dolore. A volte puoi amare qualcosa così tanto da provocarti dolore e puoi ingannare te stesso facendoti credere che le cose dolorose siano piacevoli perché ci tieni così tanto. Mi sono sentita più autorizzata ad esserlo. tirato in direzioni diverse. Ci sono alcuni temi nel disco, e “Rebecca” mi è sembrato un modo autentico e significativo per legarli insieme. È una vera incarnazione di ciò che mi sento da quando ho compiuto 30 anni.
Musicalmente a chi ti sei ispirato per questo album?
“Volevo creare qualcosa che fosse nuovo per me, ma anche qualcosa che una donna non avesse mai fatto prima in questo ambito. L’album è un viaggio. Inizia con musica più elettronica, poi entra in qualcosa ispirato al Britpop e termina con archi inno.
“Per me, c’era semplicemente una vera essenza punk in quello che stavo facendo. Prendevo spunto dalle cose più pesanti di Basement Jaxx e Mura Masa. Adoro i Blur, Gorlliaz, The Prodigy e Pendulum – dischi che ascoltavo quando avevo 15 anni e che mi facevano sentire ribelle. Abbiamo fatto una versione più soft di Becky Hill, ma ci sono molte più canzoni guidate da una band in questo album.”
Quanto è stato d’ispirazione vedere le pop star celebrate per la loro autenticità?
“Il panorama pop è cambiato moltissimo da quando ho iniziato. La maggior parte dei miei successi sono arrivati realizzando dischi dance vaghi con altri produttori. Sono stati dischi che significavano qualcosa per me, ma erano anche abbastanza malleabili da significare qualcosa per il grande pubblico. Non pensavo che mi fosse permesso di scrivere dischi personali senza alienare le persone. Penso che quando sei stato abbandonato da un’etichetta discografica, capisci quanto sia fragile l’industria e non vuoi dispiacere a nessuno quando hai un’altra possibilità.
“Ma vedere Charli XCX, Zara Larsson, Lola Young e Raye essere davvero specifici e personali nei loro dischi è stato fonte di ispirazione. I loro successi hanno dimostrato che le persone non vogliono musica vaga, vogliono qualcosa in cui investire. E questa è la musica con cui sono cresciuto.”
Allora dobbiamo prepararci per “Rebecca Summer”?
“Non sono stato necessariamente influenzato dalla loro musica, ma il percorso che tutti hanno intrapreso è stato di grande ispirazione. Mi ha permesso di essere l’artista che ho sempre desiderato essere. È stato così divertente scrivere questo album, perché non scrivevo così da quando ero adolescente. Entrare ed essere molto specifico è stata una gioia assoluta. Non so cosa ne penserà la gente. Tutto quello che ho fatto è fare musica che amo dannatamente”.
E parteciperai al weekend Everywhere At Once del Music Venue Trust il mese prossimo, perché i locali di base sono così importanti per te?
“Sono un punto fermo della cultura del Regno Unito. È molto importante che le persone abbiano un posto a prezzi accessibili dove potersi staccare dalla realtà per qualche ora, ma sentirsi comunque in contatto con le altre persone. Il fatto che così tanti locali stiano chiudendo è una tragedia per questo paese. È una causa davvero utile da sostenere.”
Becky Hill pubblicherà “Rebecca” il 25 settembre. Preordinalo qui. Le sue prossime date del tour del 2026 sono riportate di seguito. Visita qui per biglietti e ulteriori informazioni.
GIUGNO
20 – Cornovaglia, Progetto Eden
26 – Staffordshire, foresta di Cannock Chase
27 – York, Ippodromo
LUGLIO
24 – Hitchin, Priorato
25 – Cheshire, festival di nuovo insieme
AGOSTO
2 – Bristol, Clifton Downs
8 – Canterbury, St. Lawrence Ground
13 – Poznan, Festival Agrodolce
15 – Sussex occidentale, Borde Hill
22 – Colchester, Parco del Castello
30 – Cheshire, Creamfield
